https://frosthead.com

История и будущее некогда революционной таксидермической диорамы

Посмотрим правде в глаза: таксидермические диорамы - это прошлый век.

Связанный контент

  • Сохраняйте и защищайте: как палеонтологи заботятся о своих давно умерших звездах с высокими эксплуатационными расходами
  • Почему таксидермию возрождают в 21 веке

В то время как некоторые могут думать об этих проявлениях мертвых животных как об очаровательном возврате, другие считают их устаревшим анахронизмом - взрыв из прошлого более пугающий, чем научный. «Супер жуткий», - так недавно описал их недавний заголовок Washington Post Express . «Старый и пыльный» - это то, что приходит в голову многим посетителям, когда они изображают тускло освещенные залы диорамы традиционных музеев естествознания, - говорит Лоуренс Хини, куратор и руководитель отдела млекопитающих в Чикагском музее поля.

Сегодня классический показ таксидермии - виньетка, состоящая из чучел и реалистичных животных на фоне диорамы естественной среды обитания - стоит перед неопределенным будущим. В Университете Миннесоты Музей естественной истории «Белл» планирует перенести все свои экспонаты в университетский городок Святого Павла к лету 2018 года. Но не все таксимизированные диорамы музея, которые, согласно веб-сайту музея, насчитывают « среди лучших образцов музейных экспонатов »- будем с ними. Некоторые будут разобраны; другие выброшены. «Не все диорамы собираются, - говорит Дон Люс, куратор выставок.

В 2003 году Национальный музей естественной истории сделал противоречивый ход, чтобы отказаться от своих дисплеев диорамы, и отказался заменить своего последнего штатного таксидермиста после его ухода на пенсию (в музее теперь работают внештатные таксидермисты, когда это необходимо, и некоторые из его оригинальных диоравских диорам остаются в место хранения). По словам Кара Блонда, помощника директора музея по выставкам, музей заменил старые экспонаты на образцы, представленные в более современной научной манере, чтобы подчеркнуть их «общее происхождение и эволюцию».

Хини, который вырос в Вашингтоне и вызвался в Смитсоновский музей, когда ему было 14 лет, говорит, что переход был оправданным. «Их диорамы были не особенно хороши», - говорит он. «Никто бы не стал утверждать, что это были лучшие работы».

Поскольку музеи естествознания во всем мире стремятся обновить свою репутацию, многие пересматривают эти типы датированных экспонатов в целом. Сейчас некоторые думают, стоит ли идти по пути технологий. Дэвид Скелли, который руководит Музеем естественной истории Пибоди в Йельском университете, говорит, что его музей изучает возможность того, чтобы посетители могли надеть гарнитуру в стиле Oculus Rift и познакомиться с местами обитания животных с помощью трехмерных цифровых дисплеев. (Этот подход также поможет решить насущные проблемы, связанные с вредителями и деградацией, которые возникают при закрытых выставках диорамы.)

Чтобы быть справедливым, любое объявление смерти выставки таксидермии было бы преждевременным. Профессия таксидермии переживает что-то вроде современного возрождения среди молодежи и женщин, о чем Мэтт Блиц сообщил в прошлом году для Smithsonian.com. Но так как многие задаются вопросом, пережила ли форма диорамы свою функцию, стоит задать вопрос: что сделало эту идею такой особенной в первую очередь?

Пэм Хенсон, директор отделения институциональной истории Смитсоновского института, рассматривает проявления таксидермии как часть более широкой исторической арки того, как музейная культура изменилась на рубеже 19-го века. В то время музеи обслуживали в основном посетителей высшего класса, которым не нужны наклейки на стены, потому что гиды им все объяснили. Однако в конце 19 и начале 20 веков переход к более инклюзивным музеям привел к появлению самостоятельного тура. Показы таксидермии, которые дали зрителям больше информации благодаря их относительно реалистичной среде обитания и научным заголовкам, стали ключевым шагом в этой демократизации.

Эти показы перенесли посетителей в миры, которые они никогда не могли бы посетить. «Они были машинами виртуальной реальности своего времени, эпохи, предшествующей телевидению», - говорит Скелли. Диорамы стремились высадить зрителей, которые, вероятно, имели ограниченный опыт путешествий, в африканскую саванну или горы западной части Северной Америки. «Это дало им представление о том, как там выглядят дикие животные, и каков был мир в тех местах, где они никогда не были и, вероятно, никогда бы не исчезли», - говорит Скелли.

В апреле 1913 года восточноафриканские львы из Африканской экспедиции Смитсоновского института в Рузвельте (1909-1910), смонтированные Джорджем Б. Тернером, выставлены в Зале млекопитающих в новом Национальном музее США, ныне Национальном музее природы История. Здание было открыто в 1910 году. На снимке изображены три взрослого восточноафриканского льва с двумя детенышами в реалистичной позе у африканской водопоя. (Архив Смитсоновского института) Уильям Темпл Хорнадей, таксидермист, работает над моделью тигра в магазине Таксидермия, расположенном в Южном дворе. (Архив Смитсоновского института) Уильям Темпл Хорнадей (в центре), таксидермист и хранитель зоопарка, Эндрю Форни и еще один неопознанный человек, работающий в лаборатории таксидермистов, расположенной в сарае в Южном дворе за зданием Смитсоновского института. Птица свисает с потолка, а на полках стоят конные животные. Черепа и шкуры животных разбросаны по всей комнате. (Архив Смитсоновского института) Жизнь группы американских буйволов на выставке млекопитающих в Национальном музее Соединенных Штатов, ныне известном как здание искусств и промышленности, c. 1887. Буйволы были собраны и установлены Уильямом Т. Хорнадэем. (Архив Смитсоновского института) В Зале Млекопитающих в Национальном музее Соединенных Штатов, в настоящее время в Национальном музее естественной истории, группа пум (кугуаров) отображается внутри футляра в репродукции их естественной среды обитания. (Архив Смитсоновского института) В Национальном музее США, ныне Национальном музее естественной истории, находится Зал млекопитающих до его модернизации. На этой фотографии показан экспонат с группой аляскинских лосей, изображенный в их естественной среде обитания. (Архив Смитсоновского института) Экспозиция млекопитающих в Южном зале здания Национального музея искусств и промышленности. Нависает над головой модель кита, в состав которой входит ее скелет. Китовый состав был ранее установлен на стенде; в 1887 году он был снят и подвешен к потолку. На переднем плане виден небольшой стол с материалами для чтения и стульями. «Статуя свободы» Томаса Кроуфорда, которая обращена к северу, видна в Ротонде сзади. (Архив Смитсоновского института) Таксидермисты Джулиан С. Вармбат, Чарльз Р. Ашемейер, Уотсон М. Перриго и Уильям Л. Браун работают над монтажом бегемота для выставки в Национальном музее США (ныне Национальный музей естественной истории) в 1930-х годах. (Архив Смитсоновского института) Три носорога с квадратными губами выставлены в диораме в зале млекопитающих Национального музея естествознания. Эти образцы взяты из экспедиции Смитсоновского института и Рузвельта в 1909-1910 гг. (Архив Смитсоновского института)

Эти экспонаты также имели более высокую цель: способствовать эмоциональной, интимной и даже «театральной» встрече с природой, говорит Эрик Дорфман, директор Питсбургского музея естественной истории Карнеги. Дорфман сравнивает показы таксидермии с видением немецкого композитора Рихарда Вагнера о первых современных оперных театрах. Вагнер хотел, чтобы оперные театры были такими темными, чтобы зрители не могли видеть сидящих перед ними людей, оставляя людей наедине с музыкой.

«Точно такой же вид театра используется в европейских готических соборах, со сводчатыми потолками и историей о Христе сквозь освещенное витражное стекло. Это очень сильный образ даже для человека, принадлежащего к другой религии или атеисту », - говорит Дорфман. «Если вы представляете зал диорам, часто они очень темные. Они освещены изнутри. Они создают сильные отношения между вами и этим образом ».

Хотя сегодняшние зрители могут не чувствовать те же самые близкие отношения с таксидермированным животным, как описывает Дорфман, они все же могут получить опыт, который трудно воспроизвести. В эпоху компьютерных технологий наблюдение за некогда живым животным предлагает то, чего не могут делать цифровые дисплеи. «Это двойственность приостановления неверия», - говорит Дорфман. «Вы видите животное в его среде обитания, но вы также понимаете, что животное умерло».

Многие экспонаты тщательно продуманы до мельчайших деталей, вплоть до каждого звездного созвездия и миниатюрной древесной лягушки. Некоторые из фоновых картин даже считаются художественными шедеврами сами. Например, диорамы в Американском музее естественной истории в Нью-Йорке настолько известны, что в 2011 году музей потратил 2, 5 миллиона долларов на обновление и восстановление их для потомков. «Эти диорамы, возможно, представляют собой своего рода апофеоз искусства и науки с точки зрения мастерство », - сказал Нью-Йорк Таймс Майкл Дж. Новачек, прораб музея.

Несмотря на то, что Национальный музей естественной истории отошел от традиционных диорам, он все еще помнит об этой истории. «Мы адаптируем и переосмысливаем традиционный стиль показа диорамы на каждой выставке, которую мы монтируем», - говорит Блонд, указывая на то, что некоторые животные с таксидермизацией в зале для млекопитающих все еще представлены в стилизованных местах обитания. «Традиционные диорамы родились в эпоху, в которой особое внимание уделялось пониманию и прославлению отдельных культур или жизни как части очень специфической обстановки или среды обитания. Поскольку приоритеты и ценности общества и мира изменились ... музей адаптировался соответствующим образом».

Некоторые кураторы утверждают, что диорама по-прежнему важна для транспортировки зрителей в места, которые они не могли бы посетить. Просто сегодня причины, по которым эти места недоступны большинству людей, различны: например, глобальные конфликты или ухудшающаяся обстановка.

В Полевом музее сотрудники недавно собрали средства в рамках успешной краудсорсинговой кампании по созданию новой диорамы для своих полосатых гиен, собранных в Сомали в 1896 году. Сегодня ландшафт Сомали «забит» конфликтом, что делает детали небезопасными для посещения, отмечает Хини. «Люди хотят знать, как изменились эти вещи и что в результате происходит с этими животными», - говорит он. «Мы не можем вернуться в Сомали и получить больше гиен. И мы, конечно, не можем вернуться к 1896 году. Это вещи, которые буквально незаменимы ».

Люс из Музея естественной истории им. Белла отмечает, что диорамы таксидермии все еще важны для привлечения детей в природу - возможно, даже в большей степени сегодня, когда они, как правило, проводят меньше времени на улице. «Черт, эти дети растут и видят все на экране», - говорит Люс. «Диорамы - это место, где мы можем получить подобный опыт поиска и наблюдения». Он добавляет, что в новом здании музея Белла диорамы будут сопровождаться - но не подавляться - цифровыми дисплеями.

Несмотря на свою древность, Люс говорит, что диорамы в музее Белла стоят усилий. «Они - капсула времени того места и времени», - говорит он. «Вы могли бы сказать:« Зачем сохранять Мона Лизу? Мы могли бы оцифровать эту вещь и увидеть ее лучше, чем вы когда-либо могли бы пойти в музей. Зачем тратить моё время на поездку в Париж, чтобы увидеть это? »« То, что животные настоящие, добавляет он, делает их еще важнее защищать.

«Они отдали свою жизнь науке и образованию, и мы должны уважать это», - говорит он. «Мы не должны просто выбросить их».

Примечание редактора, 18 октября 2016 г. Эта статья была обновлена, чтобы отразить, что Полевой музей собрал средства для своей новой диорамы гиены посредством краудфандинговой кампании.

История и будущее некогда революционной таксидермической диорамы