С его тихим достоинством и уверенностью в себе лидерство становится гитаристом Slack Key преподобным Деннисом Камахахи. Независимо от того, возглавляет ли он культурное возрождение в своем родном штате или день признания в Смитсоновском институте, композитор, лауреат премии Грэмми, художник звукозаписи и епископальный министр излучает присутствие столь же твердое и красивое, как музыка, которую он сочиняет и исполняет. Камахахи был участником группы народной музыки «Сыновья Гавайев» с 1974 по 1992 год, и его музыка была показана в отмеченном наградами фильме Джорджа Клуни 2011 года «Потомки» .
Достижения Камахахи как гавайского народного музыканта и историка культуры недавно нашли долгожданное внимание, поскольку кураторы в Национальном музее американской истории приняли его 6-струнную гитару, альбомы, ноты и личные фотографии как часть музейных и исторических коллекций музея, впервые для современного гавайского композитора.
Представитель офиса конгрессмена Коллин Ханабуса (D-HI) зачитала послание, в котором Камакахи хвалили как «одного из лучших музыкантов, которых когда-либо знали Гавайи».
«Благодаря вашему смирению, милости и любви к другим, - сказала она, - вы оказали положительное влияние на многих людей и достойно представляли Гавайи».
«Это опыт, чтобы быть живым в одно и то же время, вы можете пожертвовать что-то и разбудить любопытство людей», - сказал Камахахи аудитории доброжелателей. Затем он использовал пожертвованную гитару, чтобы играть и петь песни с историями и мелодиями, такими же экзотическими и загадочными, как его штат.
Роль Камахахи как посла культуры так же важна, как и выбор семьи. Его дедушка и отец были гитаристами. Его отец играл на тромбоне в Гавайской королевской группе и джаз с его наставником Джеймсом «Трумми» Янгом, тромбонистом Луи Армстронга All Stars. Гавайская культура диктовала, что старшего внука «дадут» прародителю того же пола наставнику, который будет хранителем культурного наследия.
На церемонии пожертвования в Американском историческом музее (Фото Гарольда Дорвина) Музыка у Камахахи в крови, и его история увлекательна. Его цель стать дирижером классической музыки была оставлена после того, как учитель теории музыки призвал его «вернуться к своим корням, к гавайской музыке». В 1973 году Эдди Камаэ, виртуоз укелеле и соучредитель «Сынов Гавайев», пригласил его. 19-летний Камахахи присоединился к группе.
Теперь «мы последние два остались», - говорит он о легендарной группе. «Он самый старый. Я ребенок. Вы - то, что ваши учителя.
Это делает Камахахи культурным активистом, который вместе с Камае положил начало культурному возрождению Гавайев 1970-х годов, помогая снять стигмы, которые подавляли местную музыку и традиции Гавайев на протяжении десятилетий. Гитарная музыка Slack Key, предшествующая музыке укеле, восстала как Феникс из пепла культуры.
История музыки Slack Key основана на знаниях Vaqueros, испанских и мексиканских ковбоев, которые развили скотоводство как бизнес и культуру на американском юго-западе и западе. Vaqueros были доставлены на Гавайи, чтобы приручить перенаселение крупного рогатого скота и научил гавайцев становиться ковбоями или Paniolos. Они также принесли гитары, торговые мелодии и песни у костров. Когда Vaqueros ушли, гитары остались, принятые Paniolos, которые изобрели свою собственную настройку - слабину - для размещения гавайской музыки.
«В основном это было настроено на голос», - объясняет Камахахи о стиле. «Высокий стиль фальцетного пения возник из-за». У каждого тюнинга есть прозвище. Семьи охраняли настройки так близко, что стали семейными секретами. Хотя термин «Паниоло» используется в общем смысле, сегодня он означает «ковбой», но первоначально он был зарезервирован только для учеников Вакеро, говорит Камахахи. Это «высокий титул», восходящий к тем временам. Потомки оригинального Vaqueros все еще живут на Большом Острове Гавайев. А песни Камахахи предвещают их историю наряду с историями культуры, религий, ландшафта, героев и традиций Гавайев.
Деталь из подаренной гитары (Фото Гарольда Дорвина) «Я пишу для рассказывания историй, - говорит он о своей музыке. Хула, которую большинство жителей материка считают лишь формой танца, на самом деле является формой повествования, которая представляет гавайскую музыку и повествование через движение. Koke'e, мелодия Kamakahi, ставшая стандартом Hula, была написана на гитаре, подаренной Смитсоновскому институту.
«В оригинальной музыке с расслабленной тональностью использовались, возможно, два аккорда, - говорит он. Две истории демонстрируют влияние и прогресс музыки на протяжении многих лет.
Камахахи считает покойного легендарного блюзового певца / композитора Мадди Уотерса своим другом, который использовал настройку расслабленной клавиши Delta G на протяжении всей своей карьеры. Он спрашивал меня: «Почему я не звучу как ты, когда играю?» Я сказал ему, что это потому, что ты не живешь на Гавайях.
Фильм 2011 года «Потомки» с Джорджем Клуни в главной роли стал первым полнометражным фильмом, предлагающим полный ноты с музыкой. Мелодия Камахахи Улили Е в исполнении сына Дэвида была показана в фильме и рекламных акциях. Он сказал, что сила музыки и настойчивость Клуни на культурной самобытности завоевали директора после того, как он и другие пригласили их на джем-сейшн в местном клубе.
«Вы можете петь гавайские песни, но если вы не знаете, о чем поете (культурно), это не гавайские песни».
Находясь в округе Колумбия, ему исполнилось 60 лет. Выпускники и друзья отделения национальной столичной области Ассоциации выпускников Гавайского университета отметили праздник Хула, еду, музыку и сбор средств для поддержки студентов-стажеров. Камахахи говорит, что он все еще будет выступать, но хочет сосредоточиться на просвещении других на Гавайях и за их пределами об истории, музыке и культуре региона.
Он удивляется, что у Slack Key есть преданные поклонники, такие как Россия, Финляндия, Франция и Южная Африка. Выдержка из Потомков породила почту со всего мира. Тем не менее он обеспокоен будущим музыки на Гавайях.
«Это печальное время для гавайской музыки. Сейчас это экспортированная музыка », - говорит он. «Раньше это было в Вайкики», главном туристическом объекте, где такие музыканты, как Дон Хо, начинали карьеру в музыкальных залах. Это изменилось в 1980-х годах, когда генеральные менеджеры отелей, привлеченные за пределами Гавайев, сократили расходы, заменив живую музыку караоке. «Такие музыканты, как я, должны были отправиться на материк», - говорит Камахахи.
Он надеется на молодых гавайских музыкантов в том, что продвижение культуры будет способствовать ее выживанию и развитию.
«Большинство людей на Гавайях не знают, что такое Смитсоновский институт», - говорит он. Но Камахахи знает, что признание подтверждает его артистизм и его культуру. «Я надеюсь, что признание Смитсоновского института сосредоточит внимание на музыке дома. Эта честь переживет меня, потому что это не только для меня. Это для тех, кто пришел до меня и для тех, кто пришел после меня.
«Я говорю молодым музыкантам, что вам нужно путешествовать по миру, чтобы ваша музыка повлияла на других, а их - на вашу. Музыка это коммуникатор. Это разрушает барьеры. Музыка - это универсальный язык, который объединяет нас ».
Он объясняет анекдотом.
«Я играл на музыкальном фестивале в Ванкувере и играл с западноафриканской группой, чьи ритмы, « уходящие корнями в блюз », мы слышим каждый день на Гавайях. Басист был в нирване, чтобы мы знали их ритмы.
«Ритм везде. Ваше сердцебиение - это первый ритм, который вы слышите. Сердцебиение - это первое, что связывает тебя с жизнью », - говорит он широко улыбаясь. «Вот почему мы все музыкальные. У нас сердцебиение.
Слушайте саму легенду Slack Key в эпизоде подкаста Американского исторического музея «Исследователь истории».
