Каждую неделю в этом блоге мы будем публиковать одно видео, которое Smithsonian.com выберет как «Выбор редакции». За несколько недель с момента запуска конкурса мы были просто поражены высоким качеством представленных материалов. Примечание: эти видео не отобраны судьями конкурса и не имеют никакого отношения к окончательному результату конкурса.
Показанные видео призваны вдохновлять и поощрять.
У всех нас есть свои пороки. Некоторые люди выходят и пьют. Некоторые люди болеют за Red Sox. Для художницы Сары Энн ДиНардо ее порок - это катящаяся лента. С тех пор, как она была маленькой, ДиНардо увлекалась наклейками - точнее, банановыми наклейками Chiquita. Сопротивление вытягиванию пальцев из чего-то липкого было непохоже на что-либо еще для Динардо и привело к новой форме искусства.
Используя пустые коробки и клейкую ленту, Брайтон, штат Массачусетс, резиденты изготавливают красивые и богато украшенные скульптуры, которые напоминают все - от ракушек на лодке до целых городов. Недавно я поговорил с Динардо, чтобы узнать больше о прокате ленты и видео, рассказывающем ее историю.
Расскажите мне о видео. Как это случилось?
Я делал это столько, сколько себя помню. Я действительно дружу с Даной Сэйнт, одним из партнеров Gnarly Bay Productions, Inc., и я подумал, что он был одним из самых талантливых людей, которых я когда-либо встречал. Я большой поклонник его и его компании. Когда пришло время действительно сделать профессиональный шаг вперед в том, что я делал со своим искусством, он был первым человеком, который пришел на ум. Как вы можете видеть из моей работы, это не то, что вы можете видеть и понимать все об этом. Я действительно чувствовал, что видео будет подходящим инструментом, чтобы полностью описать, кто я, что я делаю и почему.
Как проходили съемки?
Накануне вечером ребята пришли ко мне домой, и мы сели, поужинали и поговорили о повестке дня на следующий день. Мы ежечасно наметили, что мы хотели достичь и где и что мы хотели снимать. На следующий день мы начали около 7 часов утра и стреляли примерно до 11 часов вечера. Это был полный день съемок. Как только это было сделано, у нас было около недели, чтобы отредактировать и соединить это потрясающее видео.
Когда вы обнаружили свою любовь к ленте, сколько времени понадобилось, чтобы понять, как превратить ее в искусство?
Это была долгая эволюция. В видео вы можете увидеть конкретный снимок, на котором я держу черную рамку с очень маленьким скотчем. На самом деле это была моя самая первая пленочная скульптура. За эти годы я действительно так много узнал о материале и химических веществах, которые я использую для защиты деталей. Это постоянная эволюция, это постоянный процесс обучения, и я наконец-то нашел свой любимый тип ленты, так что это интересно. Я думаю, что я пробовал каждый тип ленты, которая существует. Я действительно взволнован по поводу цвета и текстуры. Я просто нахожу среду безграничной.
Вы упоминаете в видео, что люди видят города или даже деревянные доски в ваших скульптурах. Как вы думаете, как они выглядят? Что вы видите, когда смотрите на готовый кусок?
Это больше для меня часть времени. Не обязательно буквальный триггер чего-либо. Это более спокойный период времени, и я могу посмотреть на каждую часть и вспомнить, где я нашел коробку и насколько я был взволнован этим и что происходило в моей жизни в то время, когда я работал над ней. Подобно керамисту, я как бы рассматриваю каждую лентопротяжную скульптуру как тестовую плитку, и каждая из них - это то, что учит меня немного больше о себе и моем процессе.
Есть ли у вас планы взять свой магнитофон и заняться чем-нибудь другим?
Когда это развивается, я хочу стать большим. Я хочу пойти действительно большой масштаб. Я хочу делать гостиничные лобби. Я хочу сделать пользовательские работы по установке. Я действительно чувствую, что для этого может быть огромный рынок. Сейчас я разговариваю с дизайнерами интерьеров о том, чтобы делать какие-то лобби в отелях, так что я думаю, что это будет действительно большой шаг вперед.
Видео абсолютно красивое. Что вам нравится в нем?
Я думаю, что в этом мне больше всего нравится то, что человек, который его создал, действительно знал, кто я. Когда мы немного болтали о том, как мы хотим сделать видео, я не хотел, чтобы это был рекламный инструмент или что-то глупое или твое лицо. Я хотел, чтобы это была перспектива другого художника. Я чувствую, что это то, что было достигнуто. Не только визуально, но и по содержанию.
Скорость и типы снимков являются стереотипными для стиля Gnarly Bays. У них почти есть тепло и очарование для всего, что они делают. Они были очень открыты для разговоров со мной, прежде чем мы начали снимать. Мы говорили об идеях и некоторых идеях, которые мы не использовали, и о других идеях, о которых мы думали в данный момент. Это был очень открытый диалог, который я очень ценил.
Как вы достигли медитативного снимка на видео?
Это была одна из самых забавных частей всего этого. Дана передала мне эту идею, и я подумал, что это будет выглядеть так глупо. Все видео, кроме антикварного магазина, было снято в моей крошечной квартире. Мы искали что-нибудь для меня, чтобы сидеть на вершине, и единственное, что мы могли найти, была моя металлическая корзина для мусора. Так что мне каким-то образом удалось сбалансировать свое тело поверх этой мусорной корзины, на которой я настаивал на дезинфекции, прежде чем садиться, и каким-то образом в ходе их процесса они достигли внешнего вида.
Чувствуете вдохновение? Перейдите на нашу страницу представления и загрузите свое видео, чтобы получить шанс выиграть наш главный приз.
