Легко пренебрегать минималистскими произведениями искусства. Картины прямых линий и геометрических фигур, безусловно, могут разочаровать зрителей, которые предпочитают эстетику более представительных произведений. Я слышал обычные циничные комментарии, когда просматривал новую выставку « Блинки Палермо: ретроспектива 1964-1977», которая теперь открыта в Хиршхорне.
"Чувак, что это?" «Почему это даже в музее?» «У меня есть краска. У меня есть правитель. Могу я получить выставку?»
Blinky Palermo - сложное шоу. Посетитель сталкивается с белыми стенами, которые выделяют яркие цветные геометрические формы. Есть несколько ярлыков и скамей, чтобы отвлечься от работ. Шоу разделено на три, казалось бы, биографические части: первый раздел состоит из предметов со времени художника, когда он достиг совершеннолетия как художник в Германии, второй касается фотографий и эскизов конкретных для сайта произведений, а третий раздел - из произведений художника. Время художника, которое он провел в Нью-Йорке.
Сам художник почти такой же призрачный и сложный, как и его искусство. Во-первых, его имя. Первоначально он был Питером Шварцем. Принятый как младенец со своим братом-близнецом Майклом, он стал Питером Хейстеркампом. Но в начале 1960-х годов, когда он встретил Джозефа Бойса и поступил в класс этого великого художника 20-го века в Дюссельдорфской Академии художеств, Хейстеркамп либо получил имя, либо принял имя босса филадельфийского бандита Блинки Палермо. (Фрэнк "Блинки" Палермо был повсюду плохим парнем ростом 5 футов - филадельфийским бандитом, который был обвинен, осужден и приговорен к тюремному заключению, и который отбыл 7 с половиной лет 15-летнего срока за бороться с починкой и запуском нелегальной игры с числами в течение 1940-х и 1960-х годов.)
Блинки, художник, вырос в Германии. «Но он был очарован Америкой», - сказал куратор Эвелин Хэнкинс, коллега по банкомату Арцинта Али Чайлдс. И после посещения Герхарда Рихтера в 1970 году в Нью-Йорке она вернулась в 1973 году и основала студию в Манхэттене. И за этот короткий четырехлетний период до того, как он умер при загадочных обстоятельствах - возможно, от состояния сердца, когда отдыхал на Мальдивах - Блинки Палермо назвал многие из своих работ названиями мест в Нью-Йорке - Вустер-стрит, Кони-Айленд, 14-я улица Название работы 1976 года из 39 алюминиевых панелей, окрашенных в красный, желтый и черный цвета, «Жителям Нью-Йорка» (вверху), очевидно, выражает его привязанность к своему приемному дому.
Трудно привязать Блинки к какому-либо одному типу искусства, абстрактному или художественному периоду после Второй мировой войны. Его влияние столь же интернационально, как Пит Мондриан и Марсель Бродтаерс, так же как и американец Марк Ротко и Барнет Ньюман.
Как говорит нам Хэнкинс. "Все делает, вы можете увидеть его ручной работы". В 2003 году британский критик Адриан Сирл определил искусство Палермо как «сдержанную поэзию».
Работа «Schmettling II (Butterfly II)» представляет собой увлекательную трехмерную живопись и рельефную скульптуру, которая, увы, теряет свою магию на любой фотографии. (Итак, посмотрите шоу!) «Тело» «бабочки» состоит из нестандартной деревянной доски, окрашенной в черный цвет на лицевой стороне и красной по бокам. Получающийся эффект - эффект постоянно изменяющейся части, которая крутит и показывает яркие красные, поскольку зритель перемещается вокруг этого.
«Зеркальный объект» может казаться плоским черно-белым, но на самом деле он состоит из двух трехмерных треугольников, одного из мягкого черного и одного из отражающего металла. Отражательная способность произведения удивительна. Сначала кажется белым, из-за стен галереи, но затем отражает множество цветов от работ, отображаемых на других стенах.
Многие из произведений Палермо приглашают исследовать с разных сторон и расстояний. Как еще можно обнаружить, что «Без названия» 1967 года - это масляная краска на льне, натянутая на найденную доску? Работы могут в основном состоять из раскрашенной геометрии, но нетрадиционные материалы и легкое неповторимость произведений придают шоу необычный характер и подчеркивают характер художника.
В этом отношении, шоу имеет сходство с ретроспективой Хиршхорна прошлым летом другого художника, снятого до его времени, «Ива Кляйна». По совпадению, оба художника умерли в возрасте 34 лет с разницей в 15 лет.
«Считается художником художника, - говорит Хэнкинс, - потому что он действительно заинтересован в каких-то выразительных возможностях и ограничениях живописи».
«Это было искусство со спокойным, чистым голосом, - писал Сирл, - хотя он часто говорил довольно сложные вещи».
Это первая американская ретроспектива работ Палермо, и многие из этих произведений заимствованы из европейских коллекций, которые никогда не видели в Соединенных Штатах. Познакомьтесь с красочными выражениями Blinky до 15 мая 2011 года.
