https://frosthead.com

Инка Шонибаре, художник, ставший профессором

Прошлое - это пролог. И в руках 47-летнего нигерийского художника Инка Шонибаре история превращается в богатый корм в иконографии его роскошных скульптурных картин, любопытных фильмов, богато пропитанных картин и драматических фотографий.

Двадцать одна из работ Шонибаре находится в недавно открывшейся ретроспективе "Yinka Shonibare MBE" в Национальном музее африканского искусства. Шонибаре, базирующийся в Лондоне, наиболее известен своими ироничными, а иногда и эротическими собраниями красиво одетых, но безголовых манекенов. Безголовые фигуры, украшенные ярко украшенными африканскими тканями, известными как голландские восковые ткани, несоответствуют стилю и моде Европы 19-го века. Это восхитительно игривый мультикультурализм, который может прийти только от человека, который вырос в Африке, но получил образование в Великобритании.

Йинка Шонибаре родилась в Англии в 1962 году у нигерийских родителей, которые вернулись в Нигерию, когда мальчику было 2 года. В возрасте 17 лет Шонибар отправился в Лондон для обучения в Школе искусств им. Бьяма Шоу. В возрасте 19 лет Шонибаре перенес разрушительное вирусное заболевание, в результате которого он был частично парализован. Но его инвалидность едва ли помешала его стремительному подъему к мировой известности. Его статистика включает в себя почетное упоминание на Венецианской биеннале; знаменитая премия Тернера; и признание среди коллекций Художественного института Чикаго, Художественного центра Уокера, Тейт Модерн и Музея африканского искусства Смитсоновского института.

SHO 127 Scramble for Africa 3_a

Если бы кто-то изучал Историю 101 с художником Йинкой Шонибаре в качестве профессора, учебный план был бы переполнен ссылками на Французскую революцию, европейскую аристократию, эпоху Просвещения и африканский колониализм. Однако история профессора Шонибаре изобилует странными современными достижениями. Одна из манекенщиц женского пола носит африканскую ткань, но символ модного дома Chanel можно обнаружить среди богато запутанных и красочных узоров.

Художник, говорит приглашенный куратор Рэйчел Кент, делает «политические и социальные комментарии, скрытые в эстетике». Под этим она подразумевает, что когда занавес отодвинут, «это не так красиво». Кент является куратором в Музее современного искусства в Сиднее, Австралия, где впервые возникло шоу Shonibare.

Действительно, безголовый денди пытается выпить воды из питьевого фонтана ( Headless Man Trying Drink, 2005), но не может по очевидной причине, что у фигуры нет рта. Работа ясно указывает на растущую в мире жажду чистой воды перед лицом нехватки, засухи и климатических изменений.

В другом 14 безголовых глав государств сжимаются за столом переговоров викторианской эпохи. Работа называется Scramble for Africa, 2003, и она изображает официальное разделение африканского континента между европейскими и мировыми державами в 1884-85 гг. Безголовые - и безмозглые! - бармены за то, что злодейский король Бельгии Леопольд II назвал «кусочком этого великолепного торта».

И в еще одном случае, который Кент описывает как «действительно дерзкую» (и которую чиновники музея должны были тщательно построить за стеной, построенной по усмотрению), это эротическая, сексуальная шалость. Все фигуры потеряли головы и заняты разнообразными озорными свиданиями. «Галантность и криминальный разговор», 2002 год, рассказывает о европейском Гранд-туре, путешествии совершеннолетия, которое молодые элиты и светские люди 19-го века совершили в модных европейских столицах того времени, Венеции, Париже и Риме. Вот подсказка: супружеская измена тогда называлась «криминальным разговором».

Урок истории профессора Шонибаре вовлекает зрителя во все присущие ему противоречия и сложности наших времен и времен. В нем упоминается странно странная глобализация 19-го века ярко окрашенных голландских восковых тканей, которые возникли в Индонезии, но были произведены в Европе, но в то же время восприняты культурами Западной Африки и теперь стали источником африканской самобытности и национальной гордости. Мультикультурализм Шонибаре - он говорит, что мечтает на двух языках, английском и йоруба, его родном нигерийском языке, - в сочетании с его кривым юмором и его сардоническим комментарием переворачивают историю вверх ногами и наизнанку. Это веселое и забавное шоу, и немного пугающее.

Или, как говорит куратор шоу Карен Мильбурн, «это соблазняет вас иронией и красотой».

Смотрите фотогалерею работ Шонибаре.

«Yinka Shonibare MBE» будет демонстрироваться до 7 марта 2010 года в Национальном музее африканского искусства. Выставка отмечает двухлетний праздник в музее 50-летия независимости Нигерии. «Нигерия: тогда, сейчас и навсегда» - это серия выставок, публичных программ и специальных мероприятий, демонстрирующих искусство, культуру и людей Нигерии.

Инка Шонибаре, художник, ставший профессором