Когда мне было 8 лет, и я отдыхал во Франции с моими родителями, мы пошли в Шартрский собор к югу от Парижа. Мой отец взял меня за руку, когда мы оба смотрели на блики синего стекла по всему известняку в великой средневековой церкви.
Из этой истории
Блестящая история цвета в искусстве
купить«Этот синий был сделан 800 лет назад», - сказал он. «И мы не можем больше так делать».
С этого момента я был очарован - можно сказать, одержим - цветами. Не только по тому, как они влияют на глаза (хотя для меня любое знакомство с новым произведением искусства почти всегда связано с цветами в первую очередь), но и по их истории и, конечно, как они были и сделаны. Ведь, как я узнал, цвета - это удивительные и сложные вещи. Даже самые чистые и самые яркие естественные цвета, такие как оранжевый корень марены, на самом деле представляют собой смесь многих цветов, если смотреть под микроскопом: желтый, красный, даже синий и белый. Химические цвета (гораздо менее восхитительные!) Часто бывают одним.
Недавно я провел пять недель в музее Гетти, ходил по галереям с большим увеличительным стеклом в руке и беседовал с экспертами о различных красках и процессах. «Блестящая история цвета в искусстве», книга, которую я только что написал для музея, следует за красками, красками и пигментами во времени, от марганцевого черного, использованного в доисторических наскальных рисунках в Ласко во Франции, до крошечных точек света, пикселей, которые создать цвет на экранах наших компьютеров.
Мои поиски цвета привели меня во все виды приключений. Я путешествовал по восточному Ирану в течение двух недель в ноябре, когда ландшафт был пурпурным с шафрановыми крокусами, собранными для их душистых
красные рыльца Во время войны я дважды ездил в Афганистан, во второй раз достиг отдаленных гор, где в течение 6000 лет люди добывали камень из лазурита, который дает удивительный пурпурно-синий цвет неба Тициана и мантии Девы Марии.
Святой Георгий и дракон, около 1450–55, мастер Гильбер де Мец. Цвета темперы, краска для сусального золота и чернила на пергаменте, 7 5/8 x 5 1/2 дюйма (Музей Дж. Пола Гетти, г-жа 2, лист 18v, золото) На протяжении многих лет я видел свою долю средневековых витражей в церквях, соборах и музеях. Я даже нашел и подобрал крошечные цветные осколки стекла на земле возле церквей в моей родной Англии. Эти осколки лежали в грязи с темных дней того, что мы довольно любезно называем Реформацией 1530-х годов, когда некоторые из самых красивых священных предметов искусства страны были разбиты в повиновении королю Генриху VIII.
Но я никогда не делал ничего, кроме прикосновения к витражу, пока несколько недель назад не посетил студию витражей в Кентерберийском соборе в Кенте на юге Англии. Консерваторы в соборе сняли эту панель с изображением библейской фигуры Мафусаила в его славе 12-го века, наряду с 42 другими изображениями предков Христа в рамках масштабной реконструкции собора. Эта работа стала необходимой, когда стекло в юго-восточном окне трансепта начало выпадать после выветривания 800 лет ветра и дождя. Пять из этих стеклянных фигур в натуральную величину были представлены на великолепной выставке в Центре Гетти в 2013 году.
Инсталляционный вид витражей из Кентерберийского собора в Кентербери и Сент-Олбанс (в Центре Гетти, с 20 сентября 2013 г. по 2 февраля 2014 г.). (Витраж любезно предоставлен Дином и Главой Кентербери) Раньше я думал, что «витраж» получил свое название, потому что он такой красочный. Но в первые годы своего исследования я узнал, что вместо этого некоторые цветные стекла покрыты металлическим пятном для изображения лиц, складок ткани и других деталей, а затем выпекаются в печи. Окрашивание может быть повреждено малейшим прикосновением.
Однако не все цветные стекла действительно окрашены. «Вы хотите прикоснуться к одному из неокрашенных предметов?» - спросила Леони Селигер, руководитель отдела консервации витражей, указывая на панели, в которых цвет исходит от самого стекла, а не от кропотливого и уязвимого поверхностного пятна.
Я неуверенно протянул пальцы к куску стекла - синему, конечно. Я закрыл глаза. Поверхность была похожа на гладкую волну. Представьте, что вы касаетесь далекого холмистого ландшафта и проводите пальцем по горизонту. На расстоянии стекло выглядело плоским, но это было далеко от него.
Она показала мне запасное стекло, которое она приготовила для реставрации, организованное по цветам. Простыни были плоскими.
«Мы отчаянно пытались найти кого-то, кто мог бы разбить стекло неравномерно», - сказала она. «Но они все слишком хороши. Мы еще никого не нашли.
И все же именно эта неровная поверхность и примеси, смешанные с красящими элементами - кобальт для синего, марганец для пурпура, золото для чистого красного - делают мерцание, которое пленило меня годами, возвращаясь к тому дню в Шартре.
Истории цветов разрываются с невероятными деталями. Яркий красный цвет исходит от кошениль, извлеченного из южноамериканских жуков, чей ярко-красный пигмент был когда-то настолько ценным, что люди танцевали на улицах, когда они приходили два раза в год в порт Севильи. Свинцовый белый, который в настоящее время запрещен на токсичность в США, был получен из свинца, подвергшегося коррозии в результате контакта с кислотой и навозом. Прусский синий был создан случайно, когда алхимик попытался сделать красный. И все цвета «каменного угля» с
какая большая часть нашей одежды окрашена сегодня, был обнаружен подростком, который сделал ошибку в своем домашнем задании по химии.
Есть общая нить во всей истории цвета в искусстве, как я видел в соборных окнах, которые впервые привели меня в это путешествие на всю жизнь: жизненная роль, которую играют несовершенство, несчастный случай и уязвимость в стремлении к совершенству. Окна Шартра были сделаны 800 лет назад странствующими мастерами, которые путешествовали от собора к собору, жили рядом с лесами, чтобы иметь достаточные запасы древесины, и которые, без сомнения, рассказывали истории, когда делали свои неровные стекла, полные пылинки и кусочки листья - недостатки, которые делают его еще более великолепным.
Виктория Финли является автором «Блестящей истории цвета в искусстве» , опубликованной Гетти Айрис в ноябре 2014 года. Она живет в Англии и до сих пор одержима цветами (и цветами). Она написала это для Общественной площади Сокало .
