ПОП-ПОЛИТИКА УОРХОЛА

Без сомнения, Энди Уорхол, который умер в 1987 году, получил бы удовольствие от наших нынешних выборов, насыщенных СМИ. Собственные изобразительные образы художника лидеров 20-го века вызвали оживленные дебаты о соединении политики и поп-культуры. Поэтому вполне уместно, что первая ретроспектива его политических произведений была приурочена не только к этим ключевым президентским выборам, но и к открытию в Нью-Гемпшире, штате, в котором движутся политические надежды и эксперты. В «Andy Warhol: Pop Politics» в Музее искусств Currier в Манчестере представлены более 60 картин, гравюр, рисунков и фотографий Уорхола, в основном из коллекции музея Энди Уорхола в Питтсбурге.

Комментарий к социально-политическому климату прошлых десятилетий, выставка также перекликается с сегодняшним все более массовым рынком и его влиянием на все более тонкую грань между общественным статусом и славой. «Это указывает на то, как эти политические деятели постоянно формируют свой имидж в глазах общественности», - объясняет куратор выставки Шарон Аткинс. В качестве примера она приводит «послание, которое Джимми Картер поручил Уорхолу сделать свой портрет [во время президентской кампании 1976 года]. Это была очень целенаправленная попытка ... привлечь молодых избирателей и избирателей Нью-Йорка. Это была политическая надежда, намеренно использовавшая знаменитость и статус Уорхола, чтобы попытаться позиционировать себя как прогрессивного кандидата ».

Это стратегия, которая не теряется для тех, кто приближается к финишу в текущей гонке в Белый дом. «Конечно, Барак Обама понял это», - говорит Аткинс. «В Интернете есть Обама Art Report, в котором художники могут публиковать работы, которые они создают, чтобы собрать деньги для своей кампании. И есть плакат Шепарда Фейри [Обамы], который привлек так много внимания [и] в некотором роде связан с Уорхолом и некоторыми работами, которые он делал ».

Уорхол, родившийся в 1928 году Эндрю Уорхола, изучал графику в Технологическом институте Карнеги в своем родном Питсбурге, а затем работал коммерческим художником и иллюстратором в Нью-Йорке. В начале 1960-х он стал символом контркультурного движения за свои смелые поп-арт-произведения, которые вызывали как похвалу, так и критику за их сходство с коммерческой рекламой. Подчеркивая методы, используемые профессиональными типографами, а затем нанимая помощников студии для создания своих работ, он поставил вопрос о том, что представляет собой искусство, и превратил портретную живопись в представление эпохи. Художник-эклектик, он остается самым известным за его рендеринг американских культурных ценностей, от суповых банок Кэмпбелла до голливудских звездочек и политической элиты.

Уорхол был очарован размытыми границами между политическим тупиком и усеянными звездами кругами, где переосмысление - это искусство, и «политики и актеры могут изменить свою личность, как хамелеоны», сказал он однажды. В результате Уорхол вселил чувство знаменитости в свои портреты, используя яркие оттенки и преувеличенные графические элементы, в то же время преднамеренно обаятельные черты лица. «Уорхол так идеализирует своих ситтеров, - говорит Аткинс. «Пэт Хакетт (редактор « Дневников Энди Уорхола » ) упоминает, что он работал как пластический хирург, стягивая шкуры, выпрямляя носы, разглаживая морщины».

Еще одной отличительной чертой было то, что он использовал многократные изображения, чтобы предположить, что путь к славе связан с неустанными кампаниями по связям с общественностью. Серия Уорхола о китайском диктаторе Мао Цзэдуне была ответом на пропагандистскую машину Коммунистической партии, которая ошарашивала Китай полуулыбчивым изображением лидера, который затем был воспроизведен по всей территории Соединенных Штатов в новостях о новаторском визите президента Ричарда Никсона в 1972 году в эту страну., Серия Уорхола отображает этот вездесущий образ Мао, но с чертами лица, одеждой и фоном разных оттенков.

Официальная позиция Уорхола состояла в политическом нейтралитете, но его партийные убеждения очевидны в одной части, которая появилась после того, как демократы попросили его внести свой вклад в президентскую гонку Джорджа Макговерна против Никсона, действующего республиканца. Эта статья, озаглавленная « Голосование Макговерн», 1972 год, представляет собой визуальное приглашение созерцать истинные цвета политики. На нем изображен Никсон с горящими глазами в желтой оправе, губами с известковым оттенком, указывающими на вспенивание во рту, и отвратительным зеленовато-синим оттенком лица. Рукописные слова Уорхола под лицом Никсона гласили: «Голосуй за Макговерна».

Энди Уорхол, реклама: Ван Хойзен (Рональд Рейган), 1985. Предоставлено Рональдом Фельдманом Fine Arts, Нью-Йорк. Основание коллекции, Музей Энди Уорхола, Питтсбург. (© 2008 Фонд Энди Уорхола для Изобразительных Искусств / ARS, Нью-Йорк)

Энди Уорхол, « Правящие королевы: королева Елизавета II, Великобритания», 1985 год. Основатель коллекции, Музей Энди Уорхола, Питсбург (© 2008 Фонд Энди Уорхола для изобразительных искусств / ARS, Нью-Йорк)

Энди Уорхол, Flash-22 ноября 1963, 1968. Музей искусств Currier, Манчестер, Нью-Гемпшир. Музейная покупка: Фонд приобретения Генри Мелвилла Фуллера, 2005 год. (© 2008 Фонд Энди Уорхола для изобразительных искусств / ARS, Нью-Йорк)

Энди Уорхол, 1983. Музей искусств Currier, Манчестер, Нью-Гемпшир. Фонд сбора и покупки фотографий Валларино, 1984 год. (Франческо Скавулло)

Произведения Уорхола представляют собой многослойный процесс, который включает в себя фотографии, отпечатки экрана, картины и графику. Хотя он использовал множество изображений Полароида для более поздних заказанных портретов, Уорхол первоначально полагался на «исходные изображения», такие как вырезки из газет, для многих исследований фигур. Одним из примеров является центральная часть экспозиции « Вспышка-22 ноября 1963 года», которую Уорхол создал в 1968 году, используя отчеты телетайпа для хронического рвения, связанного с убийством и похоронами Джона Ф. Кеннеди. В одной из 11 работ из портфолио на лицо Кеннеди накладывается вагонка режиссера, маркер сцены служит метафорой для бесконечных дублей, воспроизводимых в постоянном эфире фильма Авраама Запрудера о трагическом событии. «Повторение, на которое ответил Уорхол, во многом связано с тем миром« YouTube », в котором мы сейчас живем, где вы можете воспроизводить что угодно и снова и снова», - говорит Аткинс.

Flash был куплен в 2005 году, когда музей Currier в Нью-Гемпшире был направлен на расширение проекта за 21 миллион долларов, и, хотя изначально планировалось пополнить коллекцию Pop Art в галерее, приобретение вскоре стало центром первой крупной выставки галереи после ее открытия. в этом году. «Я был очень удивлен, увидев, что политические портреты никогда не рассматривались в целом», - говорит Аткинс, добавляя, что, когда чиновники Currier поняли, что выставка совпадет с президентскими выборами 2008 года, «она идеально подходила».

«Энди Уорхол: поп-политика» можно посмотреть в Художественном музее Керриер в Манчестере до 4 января 2009 года. Часы работы галереи с 11:00 до 17:00 по воскресеньям, понедельникам, средам, четвергам и пятницам и с 10:00 до 17:00 по субботам., с бесплатным входом предлагается с 10 утра до полудня. Кроме того, музей предлагает расширенные часы в первый четверг каждого месяца с 11 до 20 часов. Для получения дополнительной информации звоните по телефону (603) 669-6144 или посетите сайт www.currier.org.

С 15 февраля по 26 апреля 2009 года выставка будет проходить в Художественном музее Нойбергера в Колледже закупок Государственного университета Нью-Йорка.

Джулия Энн Уикес - редактор секции выходного дня Лидера Нью-Гемпширского Союза в Манчестере, Нью-Гемпшир.

Когда-либо сам мошенник в средствах массовой информации, поп-артист был очарован газетами, особенно таблоидами, как показано на новой выставке в Национальной галерее искусств.