Вы выжидающе стоите на платформе метро, над головой висит маленькая лампочка накаливания. Вдоль вашего пути встречается серовато-белая стена, некогда ее нетронутая черепица покрылась шрамами и пятнами, а ее гладкая верхняя поверхность покрыта пятнами ржавчины из нависающей трубы. В обоих направлениях извилистый туннель, который вы занимаете, ведет в неизвестность. Время от времени вы слышите гудок и вопль локомотива, прямо, но как-то далеко. Тем не менее, вы понимаете, что призрак поезда никогда не прибудет.
Связанный контент
- Дом там, где находится труп - по крайней мере, в этих местах преступления в кукольном домике
Это жуткое чистилище - создание сиэтлского художника Рика Аральюса, преданного реалиста, который недавно перешел от привередливых миниатюр к полномасштабным иммерсивным инсталляциям. Последний проект Araluce, озаглавленный «Окончательная остановка», теперь можно увидеть в галерее Renwick в Вашингтоне, округ Колумбия, где он будет действовать до 28 января 2018 года.
Аральюс, имеющий большой опыт создания декораций для Сиэтлской оперы, известен как мастер иллюзий - его правдоподобные творения редко бывают такими, какими они кажутся. В заключительной остановке «кирпичная кладка» туннеля на самом деле состоит из синего изоляционного пенополистирола, покрытого краской и скрепленного клеем, песком, опилками и атмосферостойкой замазкой Childers. То, что кажется корродированными металлическими железнодорожными путями, сделано из почти одинаковых материалов. Окрашивание и грязь на стенах были достигнуты с помощью краски, краски и валика для контроля процесса. (Вы «позволяете гравитации выполнять свою работу», - говорит мне Аральюс, затем просто «ухаживаете за ней».) И эта изношенная черепица? Это просто нарисованный масонит.
Araluce вспоминает, как перевозил все произведения искусства по всей стране в разобранном виде, разгружал свой 53-футовый планшет в Вашингтоне под наблюдением секретной службы и в течение одного месяца собирал потустороннюю платформу метро в просторной задней части Renwick. «Он модульный, прикрученный, склеенный и прочно соединенный», - говорит он. И в основе всего этого лежит легчайшая древесина, которая была пригодна для обработки. «Но иллюзия, конечно, основательна».
Отчасти то, что делает воображаемые миры Аральюса настолько убедительными - и художественно неотразимыми - заключается в том, что они, кажется, держат в своих стенах истории людей и предметов, когда-то присутствовавших, но теперь отсутствовавших, и, возможно, даже те из сущностей, которые еще не присутствовали, но скоро появятся. Как и в « Ожидании Годо» Сэмюэля Беккета , тот факт, что другие люди физически не проявляются в тот момент, когда вы просматриваете сцену, не означает, что их существование не имеет никакого значения в пространстве.
«Я склонен оставлять подсказки, - говорит Аральюс, - создавать пространства, в которых есть резонанс людей - остатки психики». Хотя на поверхности пустая среда, лишенная жизни, «Финальная остановка» таит в себе опьяняющие секреты. «Есть ощущение истории, что-то произошло, - говорит Аральюс. "Рассказ."

Смысл истории в статичной сцене был достигнут при равном мастерстве чикагского художника и криминалиста Фрэнсис Глесснер Ли (1878-1962), чьи «кукольные» кукольные домики в виде непонятных криминальных сцен 1940-х годов составляют «Убийство - ее хобби» Выставка рядом с The Final Stop. Первая женщина, получившая звание капитана в полиции США, Глесснер Ли была ренегатом, использовавшим стереотипно женственные приемы украшения кукольного домика, рукоделия и мелкого ремесленного производства, чтобы создавать сцены, достаточно жуткие, чтобы взбить желудок от любого преступления следователь сцены.
Миниатюрные витрины Ли «необъяснимой смерти» - используемые в полицейских детективных учебных программах по сей день - во многом напоминают собственные миниатюры Аральюса. Проще говоря, у обоих художников есть общая страсть к реализму: сцену кабины Ли с парой маленьких точно сплетенных снегоступов можно легко принять за одну из богатых деталями диорам Аральюса, которая часто фокусируется на деградации материалов, таких как отслаивание краски и пожелтение страниц в книгах.
«Мы оба летаем на одном и том же корабле», - говорит мне Аральюс. «Она родственная душа».
Принимая во внимание, что намеки и предложения, которые Ли дает своим зрителям, являются «подсказками» в самом буквальном смысле этого слова, хотя намеки на работу Аральюса, как правило, искажают нечеткость и туманность, оставляя многое для воображения. Человек не всегда знает, какую историю представить при рассмотрении пьесы Araluce, особенно в случае его более крупных инсталляций, которые он называет «более рассеянными - открытыми и неспецифичными». Но степень возможного пространства - число отдельных историй, которые могут существовать - это то, что Araluce находит таким захватывающим.
С конечной остановкой Araluce удается скрыть даже восприятие места зрителями. На миниатюрных сценах преступления Фрэнсис Глесснер Ли изображены места в реальном мире, но «Конечная остановка» - это странная, похожая на Франкенштейна композиция: «Это объединение опыта пребывания в туннеле поезда», - говорит Аральюс, - «что-то вроде месиво». между Нью-Йорком и Европой, Бостоном и любым местом, где более устарелая транспортная развязка ». В результате получается пространство, которое кажется знакомым, но немного отстраненным, место, которое, как кажется, должно существовать, но на самом деле его нет.
Как говорит куратор Нора Аткинсон, станция метро Araluce обеспечивает странный «эффект удивления», без слов приглашает посетителей музея рассмотреть все материалы и детали, которые вошли в придумывание вымышленного местоположения, которое каким-то образом кажется настолько реальным.
«Его работа говорит о ремесле», - говорит Аткинсон. «Все дело в процессе, материальности и в этом здании », под которым «невероятные истории».
«Рик Аральюс: конечная остановка» можно увидеть в галерее Ренвик на Пенсильвания-авеню, 17-я улица, в Вашингтоне, округ Колумбия, до 28 января 2018 года.