Что-то волшебное в том, чтобы быть ребенком: может быть, это игрушки, долгое лето или просто удовольствие, когда ты впервые все испытываешь. Но детство в глазах наблюдателя, как новая выставка в Метрополитен-музее. Нью-йоркский музей вывел из своих архивов более двух десятков произведений, многие из которых слишком чувствительны к свету, чтобы их можно было показывать в течение длительного времени, - « Печать мира ребенка», который работает в музее до 16 октября.
Выставка посвящена печатным работам о детях XIX и начала XX веков. В коллекции представлены имена как легендарных - например, Уинслоу Гомера и иллюстратора детской книги Рэндольфа Колдекотта - так и менее известных. Небольшую коллекцию можно увидеть в мезонине музея в ее американском крыле.
Период времени был выбран по причине: в конце 19-ого столетия, улучшенная технология печати позволила легко привлечь потенциальных покупателей с печатным искусством. Рекламодатели вскоре узнали, что изображения милых деток перенесли товар. В то время сами дети не имели никакого дохода, и реклама не была нацелена на них, поэтому они играли другую роль в принятии решений о покупке. Идеализированные изображения детей были нацелены на взрослых с деньгами, которые можно было потратить на новые потребительские товары.
Художники того времени также смотрели на детей, увековечивая повседневную деятельность, которая может показаться чужой современным детям, имеющим доступ к таким вещам, как Minecraft и Shopkins. Быть ребенком в наши дни может быть по-другому, но в некотором смысле это не менее волшебно. Вот несколько основных моментов выставки:
История Золотых Замков (Сеймур Джозеф Гай, около 1870 г.)

К 1870-м годам у детей было больше свободного времени, чем когда-либо прежде, и больше свободного времени означало возможность заниматься такими вещами, как рассказы на ночь и детские книги. На этой картине изображена девочка, читающая рассказ о «Золотых замках» (он же Златовласка и три медведя ) своим похотливым братьям и сестрам.
Предстоящие события бросают свои тени раньше (Чарльз Калеб Уорд, 1871)

В эпоху, предшествующую телевизионным рекламным роликам или текстам, передвижные шоу полагались на печатные плакаты для распространения информации. На этой картине дети в восторге от цирка смотрят на плакат, рекламирующий его чудеса.
Snap-the-Whip (Уинслоу Гомер, 1873)

Уинслоу Гомер был одним из самых влиятельных художников Америки, но он начал свою работу в качестве иллюстратора популярных журналов того времени. Эта гравюра появилась в « Harper's Weekly» в 1873 году. На ней изображена группа детей, играющих в невинную игру в чем-то, похожем на сельскую местность, - свидетельство того, как Америка уже идеализировала свое сельское прошлое и жизнь детей к концу 19-го века. Гомер также сделал свою гравюру на картине, которая, по словам музея Метрополитен, может относиться к «вызовам, с которыми столкнулась воссоединенная республика» после гражданской войны.
Студия, Рождество 1916 (Джордж Беллоуз, 1916)

Джордж Уэсли Беллоуз был художником-реалистом, известным прежде всего своими изображениями бокса. Но в 1916 году он обратился к более интересной теме: дети празднуют Рождество. Эта литография была одной из многих зимних и рождественских сцен, созданных Беллоузом во время его плодотворной карьеры.