Ты умеешь танцевать под джаз? Так думали толпы на фестивале джаза и наследия в Новом Орлеане в этом году, кружась в проходах больших холстовых палаток и танцуя в паре на фанерной стояке под акустические джазовые комбо.
В 1945 году это не было бы замечательным наблюдением, так как 70 лет назад джаз оставался популярной танцевальной музыкой. В 2015 году, однако, джаз почти всегда представляет собой сидячий концертный опыт - либо в ночных клубах, где слушатели сидят за столами, потягивая напитки с завышенными ценами, либо в театрах, где они сидят в рядах, проверяя персонал в своих глянцевых программах. Вот почему было так удивительно видеть, как фанаты джаза в Новом Орлеане выпрыгивают из кресел при малейшей провокации, размахивая бедрами.
Но эта музыка не была похожа на современную поп-танцевальную музыку, где ритм накачивается до индустриальных пропорций, поэтому он становится безошибочным. На этих мелодиях удар мог быть похоронен под соло трубы или фортепиано, тянущего в другом направлении, в то время как гитара играет контр-ритм. Так как танцоры находят пульс? Я спросил лучшего танцора на стояке фанеры, отставного бакалейщика Нового Орлеана по имени Клаудия Думестр.
«Я слушаю обоими ушами до самых ног», - сказала она. «Иногда я фиксирую барабанщика, чтобы найти ритм; иногда я фиксирую на другом инструменте. Если у вас есть партнер по танцам, который слушает музыку одинаково, это делает это намного проще. Я танцевал с Эрлом Турбинтоном и Вилли Ти, группой из Нового Орлеана, которая могла бы звучать как Джон Колтрейн, и если у вас есть подходящий партнер, вы тоже можете танцевать под это. Ключ в том, чтобы найти пульс под всем остальным, что происходит ».
Эта короткая, жесткая женщина в черной соломенной шляпе и цветочном пиджаке продемонстрировала, что она имела в виду, схватив меня за руку и потянув на танцпол. Вскоре она кружилась под моей поднятой правой рукой, отбрасывая меня назад и дергая назад. Я заметил, что в то время как ее бедра двигались к основному удару, исходящему из барабанов, ее локти и плечи двигались к вторичным ударам, предложенным рогами.
Грязная дюжина духового оркестра (Зак Смит) 
Восставшие души (Зак Смит) 
Доктор Майкл Уайт и оригинальный джаз-бэнд Liberty с тайской Кларк (Зак Смит) 
"Fais Do-Do" - это танцевальная вечеринка Cajun. (Зак Смит) 
Участники фестиваля танцуют под музыку. (Зак Смит) 
Духовой оркестр Возрождения (Зак Смит) «Другие вещи, которые происходят в джазовой мелодии, не отвлекают», - объяснила она, когда я спросил. «Это делает его веселее. Если вы можете зафиксировать вторичный ритм, вы не будете делать одно и то же снова и снова. Джаз освобождает вас от этого. Некоторым людям нравится делать один и тот же шаг свинга, который они снова и снова изучали у инструктора по танцам, но гораздо приятнее всегда переходить от одного движения к другому ».
«Это все о двух и четырех», - сказал один из тех танцоров, житель Нового Орлеана, Шеа Мэнли. «Для меня все остальное - глазурь на торте. Если я могу найти два и четыре, я могу танцевать под это. Новый Орлеан - все об этом ритме. ”
Комментарий Мэнли говорит о том, что для того, чтобы джаз снова стал танцевальным, нужны не только подходящие музыканты, но и подходящие места и подходящая аудитория. Да, музыканты должны поддерживать пульс танца, если они хотят, чтобы слушатели встали со своих стульев и трясли бедрами. Но место также должно предоставить открытое пространство, где это может произойти, не блокируя взгляды других. И аудитория должна быть в состоянии определить ритм в джазовом номере, в котором много разных движущихся частей. В Новом Орлеане семья и друзья обучают слушателей слышать этот танцевальный пульс с раннего возраста.
«Мы очень примитивные люди, - сказал Кит Хюрт, гид по Новому Орлеану, - и у нас есть свои способы ведения дел. Когда мы слышим ритм, мы не можем помочь себе. Я всегда поражаюсь, что люди откуда-то еще могут послушать джазовую мелодию. Я не знаю, как ты не можешь танцевать под джаз. Некоторые люди из других городов будут брать уроки танцев, поэтому они знают все шаги, но это не одно и то же, потому что они делают те же шаги, даже когда музыка меняется ».
Ничто не сделало больше, чтобы сохранить Новоорлеанскую традицию танцевать под джаз, чем возрождение духового оркестра, которое началось с духового оркестра Dirty Dozen и духового оркестра ReBirth в 1980-х годах и до сих пор набирает силу. Используя инструменты оркестра на одном из многочисленных городских парадов, эти группы полагались исключительно на рога и ударные барабаны для создания аккордов и ритмов. С тубой, блеющей нижними басовыми нотами, и трубами, тромбонами и саксофонами, образующими гармонии, эти группы попадают в приятное место между канавкой и импровизацией.
Эти две группы-основатели были в этом году на Jazzfest, конечно, но были и отличные, но менее известные группы, такие как High Steppers Brass Band и Soul Rebels, которые играли на небольших открытых сценах в пятницу и субботу соответственно. Эти две группы были хорошим примером того, как можно заставить людей танцевать даже во время самого свободного джазового соло, если одна часть группы заботится о ритме, а другая часть импровизирует, хотя музыканты часто меняются этими ролями. Они также не были убежденными традиционалистами; Обе группы использовали хип-хоп-пение и комментарии, чтобы удержать танцоров, не занимаясь музыкой и не мешая солистам.
«Восставшие души» разделили свою группу на две части: две трубы, два тромбона и саксофон сформировали линию фронта, а туба и три барабанщика составили линию фронта. В то время как задняя линия сдерживала ритм, передняя линия могла играть амбициозные джазовые соло, и танцоры продолжали выходить на траву. И иногда, просто чтобы смешать это, передний край принял бы ритмичного рогового вампа, в то время как задний край ушел в дикий удар перкуссии.
«[Кларнетист и частый сотрудник Wynton Marsalis] Майкл Уайт однажды сказал мне:« Я слышу свою музыку и чувствую свою музыку », но я не могу видеть свою музыку, пока люди не начнут танцевать», - сказал Dumestre. я чувствую себя так хорошо, словно помогаю завершать музыку каким-то образом танцами ».
Но почему Новый Орлеан так отличается от других городов? Я получил подсказку, когда посетил большую палатку Евангелия фестиваля, чтобы услышать Синтию Гиртли, самопровозглашенную «Новоорлеанскую евангельскую диву». Сидя за роялем, она сообщила воскресной аудитории: «У нас сегодня будет церковь. Когда у нас есть церковь в Новом Орлеане, мы не садимся. Мы встаем и кричим; мы топаем и хлопаем.
Когда она пела «Иисус на главной линии» под мелодию «Этот маленький мой свет», толпа продемонстрировала, что она имела в виду. Один за другим они встали и начали топать и хлопать, раскачиваться и петь. И они не остановились, когда сам Майкл Уайт взял джазовое соло на мелодию. И из своего табурета на сцене он мог заглянуть в аудиторию и посмотреть, как выглядит его музыка.
