Для многих из нас, Хула вызывает в воображении видения стройных гавайских женщин в лиственных юбках, кокосовых лифчиках и пластиковых леях. Вспомните « Голубые Гавайи», фильм Элвиса 1961 года или злополучную поездку Брэйди Банча на острова, дополненную проклятием Тики и Алисой в травяной юбке.
До недавнего времени эти стереотипы угрожали стать единственными легкодоступными репрезентациями хулы, древней гавайской культурной практики, основанной на пении, пении и танцах. Каждое из движений хулы имеет смысл, который помогает рассказать историю о богах и богинях, природе или важных событиях. Танец - это не просто представление, предназначенное для туристов, а то, что гавайцы делали для себя веками, на религиозных церемониях, посвященных богам или обрядам прохождения, и на общественных мероприятиях в качестве средства передачи истории.
После многих лет западного империализма, когда христиане-миссионеры впервые обескуражили хулу в начале 1800-х годов, а позднее в середине 1900-х годов продавали ее как китч, этот танец, по мнению многих гавайцев, терял какое-либо реальное чувство истории или культуры. «Внешние влияния делали его устаревшим», - говорит Рэй Фонсека, мастер куму хула или хула, в Хило на Большом острове. В результате, в конце 1960-х и начале 1970-х годов возобновился интерес к традиционным корням хула по всему штату. Эдриенн Кепплер, куратор океанологической этнологии в Национальном музее естественной истории в Вашингтоне, округ Колумбия, и эксперт по хуле, помогли сформировать Государственный совет по гавайскому танцу в 1969 году. «На его заседаниях, - говорит она, - мы привели некоторые из старшие мастера хула, которые были готовы поделиться своими танцами в различных мастерских ". Занятия быстро заканчивались, что сигнализировало о начале возрождения Хулы. «Это просто продолжилось», - говорит Кепплер.
Сегодня серьезный хула повсюду на Гавайях. Танец также можно найти среди материковой диаспоры и в других местах, таких как Япония, Европа и Мексика. Даже Голливуд присоединился - Hula Girls, японская запись этого года в категории иностранных языков премии Оскар, рассказывает очаровательную историю о том, как японские сельские девушки учатся танцевать. Halaus, или школы хула, возникли в большинстве гавайских городов, и мужчины и женщины всех возрастов усердно изучают танец. «У меня есть занятия два раза в неделю для каждой возрастной группы», - говорит Фонсека. «Это влечет за собой много преданности».
Kumu hulas обычно обучают своих учеников как хула кахико (традиционная хула), которая включает в себя пение в сопровождении ударных инструментов, и хула ауана (современная хула), в которой представлены песни, в основном исполняемые на гавайском языке, и такие инструменты, как гавайская гитара и гитара. В ранних костюмах хула кахико для женщин были юбки из капы или ткани из коры. Мужчины тоже носили юбки или просто набедренную повязку, называемую малой . Лей для головы и его аналог для лодыжек и запястий, называемый купе, были сделаны из растений или материалов, таких как раковины и перья. Аула хула появилась в конце 1800-х годов, когда иностранные посетители представили культуре струнные инструменты. Именно в это время появились вездесущие травяные юбки, хотя костюмы для хула- ауаны часто выглядят более западно - тканевые топы, юбки и платья для женщин, а также шорты и брюки для мужчин, но с леями и купе'е как украшения. Эти аксессуары, однако, зависят от того, какой тип танца исполняется. «В хула кахико, - говорит Ноэноелани Цуттермайстер, хула куму, который преподает в Гавайском университете в Маноа», - на голове надевают круглые леи, тогда как в хула ауане танцор может прикреплять цветы к одной стороне. головы ".
Но в то время как хула исторически включала в себя слияние различных культурных форм, сегодняшние куму хула хотят, чтобы смешивание прекратилось. Вместо того, чтобы объединять традиции японского или, скажем, мексиканского танца с гавайской хулой в Токио или Мехико, Фонсека говорит, что хула должна быть чистой, где бы она ни проводилась. «Мы, учителя, должны подчеркнуть, что важно, откуда мы родом», - говорит он. Цуттермайстер решительно соглашается: «Если связь не поддерживается должным образом, тогда мы не передаем что-то, что является хулой, и мы не верны нашей культуре».
Подходяще, хула тесно связана с семейной традицией. И Фонсека, и Цуттермайстер родом из хула-ориентированных семей: бабушка Фонсека была хула-артисткой в 1930-х годах, а мать Цуттермейстера преподавала танец. Возможно, лучшим примером династии хула в действии является Алоха Далире, куму хула из города Хейя на Оаху и первый обладатель титула Мисс Алоха Хула на знаменитом фестивале Merrie Monarch. Это недельное мероприятие, спонсирующее три дня соревнований по хуле, было названо «Олимпиада хула». Лучшие и самые яркие танцы танцуют, а конкурсы настолько популярны, что транслируются по телевидению на Гавайях.
Мисс Алоха Хула, как можно себе представить, частично победительница конкурса красоты, частично потрясающая танцовщица хула. Далир выиграла титул в 1971 году, время, по ее словам, когда конкурс был открыт для всех «старше 18 лет и готовых выйти в центр внимания». Она родом из длинной череды танцоров - она седьмое поколение - и ее три дочери последовали ее примеру. Каждый из них по отдельности выиграл мисс Алоха Хула в 1991, 1992 и 1999 годах.
Далир считает, что на конкурсе мисс Алоха Хула рождается много куму хула . Это может быть правдой, но путь к становлению мастером хулы не всегда согласован. У каждой школы хула есть свои особые шаги и ритуалы. Несколько кумусов, казалось, неохотно описывали их, вместо этого произнося гавайскую пословицу «Все знания не приходят от одного», когда на них давили. Далир говорит, что студенты должны изучать гавайскую историю, культуру и язык, а также танцевать. Малама Чонг, протеже Фонсека, говорит, что изготовление леев и костюмы также важны. Кроме того, от студентов может потребоваться прислушиваться к капу (табу), в том числе к воздержанию и ограничениям на питание. «Это серьезное мероприятие, требующее многих лет обучения», - говорит Чонг.
В самом деле. Хула снова заняла свое место в качестве гордой и неотъемлемой части гавайской культуры. В следующий раз, когда вы услышите Классические фильмы Turner, вспомните прощальные слова Далире: «Мы не всегда бегаем в травяных юбках - они только для того, чтобы разделить хулу. Мы модернизированы так же, как и все остальные».
И, к сведению, она никогда не носила кокосовый лифчик.
Мими Кирк - редактор и внештатный автор в Вашингтоне, округ Колумбия
