По мере того, как последние ноты репризы «For Forever» исчезают, обычные рыдания и фырканье акцентируют бурные аплодисменты во время занавеса « Дорогой Эван Хансен» . Однако во вторник вечером, когда гости приготовились покинуть театр «Музыкальная шкатулка», куда оригинальный бродвейский мюзикл позвонил домой с тех пор, как он официально открылся, чтобы приветствовать там в декабре 2016 года, ведущий актер Тейлор Тренш схватил микрофон. Тренш, который играет главную роль старшеклассника, парализованного социальной тревогой, чье одиночество и изоляция приводит его к паутине лжи, которую он не может сдержать, велел аудитории держаться, его голос был чуть более спокойным, чем тот, который он использует играть в Эвана.
На сцене Райан Линтельман, куратор коллекции развлечений Национального музея американской истории Смитсоновского института, объявил, что уважаемый Эван Хансен был признан за то, что он «открыл нам глаза на мир вокруг нас». Церемония пожертвования не была опубликована заранее. и несколько слушателей ахнули, услышав эту новость.
В преддверии открытия выставки 2020 года «Развлекательная Америка» музей все чаще собирает развлекательные экспонаты. Вместо того, чтобы проводить церемонию пожертвования за церемонией в музее, кураторы проводят мозговой штурм новыми способами, чтобы охватить сообщества людей, которые увлечены работой, которую они собирают, и впустить их в данный момент.
Кураторы получили то, на что они надеялись, пожертвованием « Дорогой Эван Хансен», впервые церемония была проведена перед живой бродвейской аудиторией. «Это то, что отличает театр от других видов развлечений, - говорит Линтельман, - что в этот момент живут люди на сцене».
Церемония пожертвования на сцене (Брюс Гликас для дорогого Эвана Хансена) В музее уже имеется длинная коллекция памятных вещей Бродвея, недавно появившаяся в Гамильтоне: «Американский мюзикл на ноты», известный как зеленый шелковый костюм Лин-Мануэля Миранда, который восходит к тому, что считается первым американским сценическим мюзиклом, «Черный мошенник» . Коллекция Бродвея рассказывает американскую историю, как объясняет Линтельман, и каждое поколение по-новому изобретает то, что это значит, предлагая обновленные музыкальные стили, новые лица и новые способы понимания духа времени.
« Дорогой Эван Хансен делает то же самое», - говорит Линтельман, который сравнивает достижения мюзикла с тем, что сделали Hair в 1960-х или Rent в 1990-х. «Это свежесть в том, что помогает людям подключиться к этим вопросам социальных сетей и Интернета, депрессии и беспокойства, а также к тому, как вы представляете себя в мире, который становится все более цифровым. Все это заключено в этом », - говорит он.
Бендж Пасек, одна из напыщенных композиторов команды Pasek & Paul (Пол - Джастин Пол), придумал идею мюзикла, размышляя над тем, как его одноклассники отреагировали на новость о смерти однокурсника. передозировки наркотиков. Пасек и Пол работали с писателем Стивеном Левенсоном, новичком на Бродвее, и режиссером Майклом Грайфом, знакомым титаном американской сцены, чтобы дразнить ответы студентов.
Посмотрев мимо корыстных проявлений траура, они увидели, что им движет: острая потребность в соединении. Невозможность сделать это, несмотря на то, что мы живем в эпоху, которая никогда не была так тесно связана с технологиями, открыла историю о дорогом Эване Хансене, который стал победителем шести наград Tony Awards, включая Best Musical.
Наблюдение за актерским криком в захватывающем 2, 5-часовом спектакле предлагает зрителям катарсис, озвучивая отчаяние жизни в современном мире. Эван Хансен глотает свой моральный компас в обмен на шанс принадлежать, как только письмо, которое он написал себе по совету своего терапевта, ошибочно принимает за записку, написанную ему Коннором Мерфи, обеспокоенным подростком, который недавно совершил самоубийство.
Хотя многие предметы из коллекции развлечений поступают в музей спустя много времени после прекращения производства телешоу или фильма, это не относится к пожертвованию Уважаемого Эвана Хансена . Для каждого спектакля съемочная группа создает ортопедический актерский рисунок с именем Коннора, так что в открытом виде, который теперь есть в коллекциях Смитсоновского института, делается снимок одного спектакля с одним актером, что говорит о текущей актуальности шоу. Это также относится к кнопке «Проект Коннор», письму «Дорогой Эван Хансен» и нотам, подписанным композиторами. Все вместе они представляют путешествие, которое Эван, и шоу, начинается каждую ночь на Бродвее.
Возможно, самым знаменательным пожертвованием является одна из полосатых синих рубашек поло Эвана Хансена. «К тому времени, когда я присоединился к актерскому составу, эта великолепная голубая рубашка поло уже стала синонимом этой роли», - говорит Тренш, имея в виду актера Бена Платта, который создал роль Эвана Хансена и получил за нее Тони. По его словам, когда Тренш впервые надел это, он вступил в историю. «Это действительно заставило меня почувствовать себя раем, - говорит он, - поэтому это действительно особенное».
Тейлор Тренш позирует с культовым поло (Брюс Гликас для дорогого Эвана Хансена) Стейси Миндич, ведущий продюсер шоу, объясняет, что Левенсон, который выиграл Тони за книгу мюзикла, хотел, чтобы рубашка передавала очень конкретное сообщение. «Эван Хансен отчаянно нуждается в том, чтобы его видели, и боится, что его заметят», - говорит она. «Если бы Эван только хотел, чтобы его увидели, он мог бы носить что-то выдающееся. Что-то, что кричит, смотрит на меня. Если бы он просто хотел спрятаться, он бы выбрал что-то невзрачное, ничем не примечательное. Вместо этого синяя полосатая рубашка поло, выбранная нашим дизайнером по костюмам Эмили Ребхольц, похожа на Эвана. Это застряло где-то, чтобы позаимствовать фразу у Коннора Мерфи, в промежутке.
Хотя относительно скоро собирать артефакты с шоу, Линтельман говорит, что это было простое решение. Он считает, что дорогой Эван Хансен особенно резонирует с этим моментом в американской истории, и это открывает окно, чтобы немного больше понять этот век.
«Это одна из самых хитрых вещей, которые вы делаете как куратор, - говорит он, - пытаясь смотреть вперед, когда вы, как правило, оглядываетесь назад как историк».
