В 2003 году Олафур Элиассон - с помощью 200 моночастотных ламп, проекционных и зеркальных пленок, станков с дымкой, алюминия и строительных лесов - воссоздал небо, сверкающее оранжевым солнцем. Ничего подобного не было видно раньше, и около 2 миллионов посетителей стекались в турбинный зал Тейт Модерн, чтобы осмотреть.
Связанный контент
- Прямо с Гренландского фьорда Лондонская инсталляция отправляет ужасное сообщение об изменении климата
Теперь, спустя почти два десятилетия после того триумфального дебюта Тейта, Элиассон возвращается в музей с амбициозной новой работой, отражающей отношения человечества с природой, особенно в связи с изменением климата.
Под названием « Олафур Элиассон»: в «Реальной жизни» он имеет гораздо более широкий охват, чем «Погодный проект», где представлено около 40 различных работ, сделанных за 30-летнюю карьеру исландско-датского художника.
По словам Марка Брауна из The Guardian, In Real Life вращается вокруг множества интерактивных произведений искусства. Здесь есть туманный коридор длиной 128 футов, стена из северного оленя, привезенного из Финляндии, 36-футовый водопад и интригующая станция Лего, в которой используется тонна белого кирпича. По словам Элиассона, творения, которые появятся в этих легосах, стремятся воплощать в себе видения будущего, эволюционируя по мере того, как все больше людей изменяют структуры, созданные теми, кто им предшествовал.
В целом, выставка несет в себе все отличительные черты фирменного стиля Элиассона: среди прочего амбиции в масштабе, экологическая направленность и акцент на сенсорном опыте. Как пишет для Associated Press Джилл Лоулесс, посетители не просто просматривают ретроспективу; они также «чувствуют, нюхают и пробуют это на вкус».
Олафур Элиассон, «Пассажир Din Blinde» («Ваш слепой пассажир»), 2010 (Тило Франк / Студия Олафур Элиассон / Предоставлено автором; neugerriemschneider, Берлин; Галерея Тани Бонакдар, Нью-Йорк / Лос-Анджелес © 2010 Олафур Элиассон) В пресс-релизе Тейт определяет одну из ключевых целей Элиассона как побуждение зрителей задуматься о природе восприятия. Например, коридор желтого тумана дезориентирует тех, кто пробивается через проход, создавая иллюзию пурпурно-синего света в конце туннеля. На самом деле Марк Хадсон объясняет в « Телеграфе», что дополнительный цвет - это просто последующее изображение желтого тумана - это «как будто вы [потеряли] физически потерянные в процессе восприятия цвета».
Согласно «Lawless» от AP, обертоны активистов In Real Life наиболее очевидны в последней комнате шоу - пространстве, посвященном творчеству Элиассона за пределами искусства.
В комнате, получившей название «Расширенная студия», недорогая солнечная лампа, предназначенная для обеспечения энергией тех, кто живет за пределами сети, выходит на сцену рядом с «Ледяными часами», повторяющейся инсталляцией, ранее обнаружившей художника, украшающего городские улицы кусками. быстро тающего льда, импортируемого прямо из фьорда Гренландии. Как сказал Элиассон Тиму Джонсе в интервью Guardian в декабре 2018 года: «Для того, чтобы создать масштабные изменения в поведении, необходимые [для борьбы с глобальным потеплением], мы должны придать эмоциональный характер этим данным, сделать их физически осязаемыми».
Для Элиассона искусство и активность - это одно и то же.
«Когда вы заходите в музей, вы не выходите из реального мира», - говорит он Лоулесу. «Это как видеть реальность в более высоком разрешении».
Олафур Элиассон: «В реальной жизни» будет демонстрироваться в Tate Modern в Лондоне до 5 января 2020 года.
