https://frosthead.com

Возвышенное искусство Клиффорда Стилла

Американский художник Клайффорд Стилл (1904-1980) считал, что его нельзя категоризировать, но многие эксперты считают его, наряду с Марком Ротко и Барнеттом Ньюманом, одним из немногих, кто нарисовал «абстрактное возвышенное». Искусствовед и историк Ирвинг Сэндлер говорит: «Джексон Поллок, возможно, был более важным художником, но Стилл, на мой взгляд, был более выдающимся новатором». Репутация Стиля скоро улучшится благодаря Музею Клиффорда Стиля за 29 миллионов долларов, созданного звездным архитектором Брэдом. Cloepfil и должен открыться 18 ноября в Денвере. Его коллекция насчитывает более 800 картин и около 1600 работ на бумаге.

Из этой истории

[×] ЗАКРЫТЬ

Посмотрите, как внешний вид и одежда художника были такими же отличительными, как и его работы в этом клипе из документального фильма «STILL».

Видео: Clyfford Still: Человек в длинном черном пальто

[×] ЗАКРЫТЬ

Узнайте о том, что любил грубый художник-индивидуалист в Сан-Франциско и американском пейзаже, из клипа из документального фильма STILL

Видео: Clyfford Still: классический американский человек с Запада

[×] ЗАКРЫТЬ

Упрямо оригинальный, Стилл хотел, чтобы его искусство «занималось тем, что возвышает дух человека». Чтобы достичь этого, по его словам, «необходимо начать все заново» (© The Clyfford Still Estate) Упрямо оригинальный, Стилл намеревался, чтобы его искусство «занималось тем, что возвышает дух человека». Чтобы достичь этого, по его словам, «необходимо начать все сначала» (Сандра Стилл Кэмпбелл / © The Clyfford Still Estate) 1947 - PH 118, Clyfford Still. (© The Clyfford Still Estate) 1949-PH 385, Clyfford Still. (© The Clyfford Still Estate) 1976-PH 1023, Clyfford Still. (© The Clyfford Still Estate)

Фотогалерея

Связанный контент

  • Виллем де Кунинг Стилл ослепляет
  • Новый взгляд на Энди Уорхола

Тем не менее, родившийся в Северной Дакоте, он покраснел от горла, но его цветность не французская или парфюмерная, как у Моне или Матисса. Это резко, резко, часто сопровождается обширными областями черного, но не неприятно. На холсте размером примерно 9 на 13 футов под названием 1954 - PH 1123, обработка формы и рисования самим Стиллом - это то, что делает яркие цвета - оранжевый водопад, полуспрятанную голубую слезу - не только красивым, но и красивым. как удивительно в буквальном смысле слова «смотреть на Гранд-Каньон». Картина может читаться слева направо в последовательности, подобной пьесе из трех действий. Есть введение, с этим оранжевым «персонажем», привлекающим ваше внимание; переход от белого к серому к черному, второму акту мяса; затем белый кульминационный момент, за которым следует черная развязка.

Но картины Стилла не являются повествованием: они должны поразить зрителя сразу. 1954 - PH 1123 делает это, благодаря его контролю вертикальных форм, с волнистой краской в ​​пределах данного цвета. Он использовал различное количество льняного масла для достижения различий в блеске, и работал с мастихином так же, как кистью, обращая внимание на свои каскадные рваные края. Эффект - это потрясающее первое замечание, ритмичное горизонтальное чтение, а затем глубокий погружение во внутреннюю структуру картины.

Я предполагаю, что стоять в галерее в Музее Клайффорда Стилла в окружении подобных 1954 году - PH 1123 будет одним из лучших художественных событий в мире.

Питер Плагенс - художник и критик в Нью-Йорке.

Возвышенное искусство Клиффорда Стилла