Что больше всего интересного в фотографии выше, это не ярко окрашенный африканский пейзаж или изобразительное искусство Seydou Keita-Meet-Cartier Bresson, а та голубая пластиковая вещь в форме Спасателя, которую мальчик тащит за собой. Он называется Q Drum и спас миллионы жизней с момента его разработки в 1993 году. В настоящее время он находится в саду Смитсоновского института Купера-Хьюитта, Национального музея дизайна, в Нью-Йорке.
Q Drum - это гигантская вращающаяся столовая. Разработанный и изготовленный южноафриканскими компаниями Kaymac Rotomolders и Pioneer Plastics, он позволяет легко транспортировать около 20 галлонов чистой питьевой воды в сельские африканские деревни, которые могут находиться на расстоянии многих миль от надежных источников воды.
Q Drum - простой, дешевый и нефункциональный - не соответствует типичному определению «дизайна», но не подходит и другим объектам, представленным в «Дизайн для других 90%», выставке доступных и социально ответственных объектов, разработанных более пяти миллиардов человек в мире (90% от общей численности населения мира), которым часто не хватает средств для покупки даже самых основных товаров. (Подробнее о выставке в этой статье Смитсоновского института .)
«Выставка действительно подчеркивает изобретательность и креативность, воплощенные в социально ответственных дизайнерских решениях, - сказала мне недавно куратор выставки Синтия Э. Смит. - Таким образом, каждый объект, как правило, отвечает более строгим критериям социально ответственного дизайнерского решения».
Не удивительно, что объекты попадают в категории, которые отражают основные потребности выживания, включая воду, жилье и здоровье / санитарию. Другие работы посвящены вопросам энергетики, образования и транспорта. Прогулка по выставке в стиле кемпинга познакомит вас с такими объектами, как временные, биоразлагаемые аварийные укрытия; перезаряжаемые слуховые аппараты на солнечных батареях; недорогие, водонепроницаемые протезы конечностей; соломинка, которая функционирует как средство личной очистки воды; и портативный компьютер для детей, который продается в розницу за 100 долларов.
Но, скрываясь в тени суперскользящих объектов и технологий «Триеннале дизайна Купера-Хьюитта» (также сейчас в поле зрения), этот материал действительно проектирует, и создатели таких объектов, как Q Drum, считают себя дизайнерами? ? По словам Черил Хеллер, члена консультативного совета по дизайну выставки и генерального директора Heller Communication Design, ответ, ну, в некотором роде.
«Я много лет работал дизайнером, но всегда находил этот термин ограничивающим, - говорит Хеллер. «Я считаю, что процесс творчества и настоящие инновации выходят за рамки ярлыков и могут происходить в любом месте, где люди находят время, чтобы понять контекст проблемы и готовы думать о вещах по-новому».
Барбара Блуминк, которая концептуализировала выставку, в то время как кураторский директор Cooper-Hewitt, а также работала в консультативном совете, считает, что инновации, представленные в выставке, являются мощным ударом. «Я надеюсь, что эти работы повысят осведомленность общественности не только об огромной потребности в таких объектах в более чем 60 процентах стран мира, но также и о том, чтобы увидеть человеческую изобретательность, используя очень простые детали и материалы, и о том, как работа одного человека может повлиять на миллионы людей в позитивном ключе ".
«Дизайн для остальных 90%» демонстрируется до 23 сентября 2007 года в Смитсоновском институте Cooper-Hewitt, Национальном музее дизайна.
