На летних Олимпийских играх 1912 года в Стокгольме американец Уолтер Винанс поднялся на подиум и гордо помахал зрителям. Он уже выиграл две олимпийские медали - золото за меткую стрельбу на Лондонских играх 1908 года, а также серебро за то же событие в 1912 году, но золото, которое он выиграл в Стокгольме, было не для стрельбы, бега или чего-то особенно спортивного. совсем. Вместо этого он был награжден за небольшой кусок бронзы, который он отлил ранее в этом году: лошадь ростом 20 дюймов, тянущая маленькую колесницу. За свою работу «Американский рысак» Винанс выиграл первую в истории олимпийскую золотую медаль за скульптуру.
За первые четыре десятилетия соревнований Олимпийские игры были награждены официальными медалями за живопись, скульптуру, архитектуру, литературу и музыку, а также за спортивные соревнования. С 1912 по 1952 год жюри присудило в общей сложности 151 медаль оригинальным произведениям изобразительного искусства, вдохновленным спортивными начинаниями. Теперь, в канун 100-летия первого художественного соревнования, даже фанатики Олимпиады не знают, что искусство, наряду с легкой атлетикой, было частью современных Игр с самого начала.
«Все, с кем я когда-либо говорил об этом, были удивлены», - говорит Ричард Стентон, автор «Забытых олимпийских конкурсов искусств» . «Я впервые узнал об этом, читая книгу по истории, когда наткнулся на небольшой комментарий о олимпийских конкурсах искусства, и я просто сказал:« Какие соревнования? ». Под влиянием любопытства он написал первый - и пока единственный - английский -языковая книга на эту тему.
Чтобы узнать о пропущенной теме, Стентону пришлось копаться в рушащихся коробках часто неразборчивых файлов из архивов Международного олимпийского комитета в Швейцарии, многие из которых не видели свет с тех пор, как они были упакованы десятилетия назад. Он обнаружил, что история началась с барона Пьера де Кубертена, основателя МОК и современных Игр, который рассматривал художественные конкурсы как неотъемлемую часть своего видения Олимпиады. «Он был воспитан и получил классическое образование, и его особенно поразила мысль о том, что значит быть настоящим олимпийцем - человеком, который был не только спортивным, но и умелым в музыке и литературе», - говорит Стентон. «Он чувствовал, что для того, чтобы воссоздать события в наше время, было бы неполным не включать некоторые аспекты искусства».
На рубеже веков, когда барон изо всех сил пытался построить современную Олимпиаду с нуля, он был не в состоянии убедить чрезмерных местных организаторов первых нескольких Игр в Афинах, Сент-Луисе и Париже в необходимости проведения художественных конкурсов. Но он оставался непреклонным. «Есть только одно различие между нашими олимпиадами и простыми спортивными чемпионатами, и это именно соревнования искусства, поскольку они существовали на олимпиадах Древней Греции, где спортивные выставки шли в равной степени с художественными выставками», - заявил он.
Наконец, ко времени проведения Стокгольмских игр 1912 года он смог обеспечить себе место для искусства. Материалы были поданы в категориях архитектуры, музыки, живописи, скульптуры и литературы с оговоркой - каждая работа должна была каким-то образом вдохновляться концепцией спорта. Около 33 (в основном европейских) художников представили свои работы, и в каждой категории была присуждена золотая медаль. В дополнение к колеснице Уинана среди других победителей были план строительства современного стадиона (архитектура), «Олимпийский триумфальный марш» (музыка), фризы с изображением зимних видов спорта (живопись) и « Ода спорту» (литература). Сам барон был среди победителей. Опасаясь, что соревнования не соберут достаточно участников, он сочинил победную оду под псевдонимами Джордж Хохрод и Мартин Эшбах, оставив жюри медали без ведома настоящего автора.
Бронзовые медали награждены на олимпийских художественных конкурсах 1924 года в Париже в категории «Скульптура». (Коллекция: Олимпийский музей Лозанны) 
Уголок Джин Джейкоби, слева, и регби . На олимпийских художественных конкурсах 1928 года в Амстердаме Якоби выиграл золотую медаль за регби . (Коллекция: Олимпийский музей Лозанны) 
Уолтер Уинанс Американский троттер завоевал золотую медаль в категории «Скульптура» на первых Олимпийских художественных конкурсах в 1912 году в Стокгольме. (Коллекция: Idrottsmuseet i Malmö) 
Годовщина реинтродукции Олимпийских игр, 1914, Эдуард Эльзингр. (Коллекция: Норберт Мюллер) 
Серия графических работ зимних видов спорта Карло Пеллегрини завоевала золотую олимпийскую медаль. (Коллекция: Немецкий музей спорта и Олимпии, Кельн) 
Оригинальная программа вручения призов в мае 1911 года в суде чести Сорбонны в Париже. (Коллекция: Норберт Мюллер) 
Письмо Пьера де Кубертена, целью которого было стимулирование художественного конгресса МОК в 1906 г. для художественного совершенствования спортивных фестивалей и побуждения их к проведению музыкальных и литературных конкурсов в связи со спортивными мероприятиями. (Коллекция: Карл и Лизелотт Дием-Архив) 
«Ода спорту» завоевала золотую медаль в номинации «Литература» на первых олимпийских художественных соревнованиях 1912 года. В течение следующих нескольких десятилетий, когда Олимпийские игры превратились в главное международное событие, соревнования по изобразительному искусству оставались незамеченными. Чтобы удовлетворить спортивные требования, многие картины и скульптуры были драматическими изображениями борьбы или боксерских поединков; Большинство архитектурных планов были для стадионов и арен. Формат соревнований был непоследовательным и иногда хаотичным: категория могла бы получить серебряную медаль, но без золота, или жюри могло быть настолько разочаровано в представленных материалах, что вообще не присуждало никаких медалей. На Амстердамских играх 1928 года литературная категория была разделена на лирическую, драматическую и эпическую подкатегории, затем воссоединена как единая в 1932 году, а затем снова разделена в 1936 году.
Многие инсайдеры в мире искусства смотрели на соревнования с недоверием. «Некоторые люди с энтузиазмом относились к этому, но многие были сдержанными», - говорит Стентон. «Они не хотели участвовать в соревнованиях, потому что это могло повредить их собственной репутации». Тот факт, что события были инициированы сторонними художниками, а не художниками, музыкантами или писателями, и тот факт, что все записи должны быть спортивными. Тематически - также заставил многих из наиболее известных потенциальных участников принять решение, что соревнования не стоят их времени.
Тем не менее, местная аудитория наслаждалась произведениями искусства - во время Игр 1932 года около 400 000 человек посетили Лос-Анджелесский музей истории, науки и искусства, чтобы увидеть представленные работы, и некоторые громкие имена действительно участвовали в конкурсах. Джон Рассел Поуп, архитектор Мемориала Джефферсона, получил серебро на Играх в Лос-Анджелесе в 1932 году за дизайн гимназии Пейна Уитни, построенной в Йельском университете. Итальянский скульптор Рембрандт Бугатти, американский иллюстратор Перси Кросби, ирландский писатель Оливер Сент-Джон Гогарти и голландский художник Исаак Исраэльс были другими видными участниками.
В 1940 и 1944 годах Олимпиада была приостановлена, так как почти все страны-участницы были вовлечены в насилие и разрушение Второй мировой войны. Когда они вернулись, художественные конкурсы столкнулись с еще большей проблемой: одержимость нового президента МОК абсолютным любительством. «Американец Эйвери Брундейдж стал президентом МОК, и он был твердым сторонником легкой атлетики», - говорит Стентон. «Он хотел, чтобы Олимпиада была абсолютно чистой, чтобы ее не качали деньги». Потому что художники изначально полагаются на то, что продают свои работы в качестве средства к существованию, и потому что олимпийская медаль теоретически может служить своего рода рекламой качества. работы художника - Брундейдж прицелился в художественные конкурсы, настаивая на том, что они представляют собой нежелательное вторжение профессионализма. Хотя сам Брандейдж когда-то участвовал в литературных соревнованиях Игр 1932 года и получил заслуженное упоминание, он яростно руководил кампанией против искусства после Игр 1948 года.
После горячих споров было решено, что художественные конкурсы будут отменены. Они были заменены неконкурентной выставкой, которая будет проходить во время Игр, которая в конечном итоге стала известна как Культурная олимпиада. Джон Копли из Британии выиграл одну из последних награжденных медалей - серебро в 1948 году за свою гравюру « Игроки в поло» . В то время ему было 73 года, и он был бы самым старым призером в истории Олимпийских игр, если бы его победа все еще считалась. 151 медаль, которая была награждена, была официально исключена из олимпийских рекордов, и в настоящее время не учитывается в текущих подсчетах медалей в странах.
Тем не менее, спустя полвека концепция художественных конкурсов остается в силе. Начиная с 2004 года, МОК проводит официальные соревнования по спорту и искусству в преддверии каждых летних Игр. Для участия в конкурсе 2012 года участники прислали скульптуры и графические работы на тему «Спорт и олимпийские ценности мастерства, дружбы и уважения». Хотя на карту не поставлено ни одной медали, победители получат денежные призы, а лучшие работы будут отобраны и отображается в Лондоне во время Игр. Где-то барон Пьер де Кубертен может улыбаться.
