За последние 96 лет ежегодный индийский рынок Санта-Фе стал крупнейшим культурным событием на юго-западе, собрав более 1100 представителей коренных народов из США и Канады и 150 000 посетителей со всего мира, что более чем вдвое превышает число жителей нового мексиканского города. типичное население. Индийский рынок проходит в третий уик-энд в августе, и он долгое время считался самым престижным художественным шоу в сообществе аборигенов.
Компонент, который стоит упомянуть посетителям, заключается в том, что они могут просматривать и собирать из огромного количества работ со знанием того, что каждое произведение является подлинным творением. Учитывая преобладание рынка подделок иностранного производства, конкурентный компонент, который веками отнимал у коренных индейцев работу, покупки, коллекционирование и торговля на индийском рынке Санта-Фе, является безопасным и этичным способом обеспечения инвестиций. в родное сообщество, где они принадлежат.
Для художников дорога на индийский рынок не обязательно легкая. Художники из 220 федерально признанных племен США и племен первых наций невероятно усердно работают, чтобы их работы были включены в ежегодное мероприятие, и не каждый претендент получает возможность принять участие в фестивале. Каждый идет своим путем к индийскому рынку, и, как и в искусстве, у создателей есть свои истории.
Пример серебряных украшений от Монти Когтя. (Монти Коготь) Монти Ког - монах из племени навахо, художник и ювелирный мастер (среди прочих художественных талантов), родом из Гэллапа, Нью-Мексико. Впервые он обратился (и получил) в Индийский рынок Санта-Фе в 2005 году, после чего его искусство позволило ему оставить неудовлетворительную карьеру строительного мастера, вместо этого преуспевая в разнообразных художественных талантах, которые он привел с детства.
«Причина, по которой я делаю индийский рынок, заключается в том, что это в основном мировая серия индийских рынков. Это место, где можно быть ». Когот объяснил, что это лучшее место, где можно увидеть самую большую коллекцию живых художников, поэтому не все, кто подает заявку, попадают в нее. Именно поэтому он постоянно стремится« усилить свою игру », практика, которая привела его в ювелирное дело, чтобы «показать, как творческий ум работает в культурном контексте».
Коготь видит в Индийском Рынке не просто место, где можно рассказать свою собственную историю, но и вдохновить новое поколение художников. «Сегодняшние молодые художники имеют такое чувство, « где я принадлежу, как я могу выразить себя? »». Когда рождаются поколения с более смешанным прошлым, может быть стыдно среди тех, кто не говорит на навахо (например, в когтях) или кто не в курсе их культурных корней. «Мы не должны отталкивать их. Вот почему мне нравится индийский рынок, потому что у вас есть все это культурное разнообразие в одном районе, и вы слышите их истории. Они поощряют вас, и это заставляет вас чувствовать себя действительно хорошо ».
Ожерелье от Лиз Уоллес. (Лиз Уоллес) Лиз Уоллес - серебряный работник, родом из Северной Калифорнии, с наследием навахо, вашо и майду. Для Уоллеса быть художником - это способ показать, что значит быть коренным американцем, оставаясь верным своей страсти. «В нативном искусстве уникально то, что мы привносим все - тысячелетнюю историю - в социокультурный контекст. Эти ремесла передавались из поколения в поколение. И именно поэтому многие из нас могут зарабатывать на жизнь и оставаться в наших общинах ». Вот почему, по ее словам, индустрия подделок так вредна: она буквально вытесняет коренных жителей из их домов.
Стоит отметить, что Уоллес, как и художники из всех слоев общества, создает работы на основе своих индивидуальных интересов и стиля, который иногда включает в себя современные и традиционные темы. «Несмотря на то, что большая часть моей работы вдохновлена японским языком, делая украшения, я чувствую, что являюсь частью повествования о серебре и украшении навахо».
Корзина из черного пепла от Kelly Church. (Келли Черч) Келли Черч происходит из непрерывной линии производителей корзины из черного пепла Анишнабэ в Мичигане, практика, которая для Церкви началась как утилитарная, но быстро стала способом отразить ее собственную историю. «История устойчивости, история продолжения, история традиции. Несмотря на то, что мы продолжаем менять ... способы, которыми мы делаем вещи ... эти корзины означают, что мы все еще здесь сегодня ». Индийский рынок был одним из мест, где она смогла поделиться этой историей, которая несет огромную количество смысла.
С конца 1990-х годов более 500 миллионов собираемых деревьев черного ясеня было потеряно из-за изумрудного пепла, выносливого, беспощадного жука, который был завезен в леса Мичигана с помощью деревянных поддонов из Китая. Ошибка уничтожила запасы черного пепла для Церкви и ее семьи, но также заставила людей обратить внимание на их историю. «Иногда требуется что-то вроде ошибки, чтобы привлечь их к размышлению, « что это за история »и как они относятся к вам».
В ожидании выздоровления популяции черного пепла, на что может уйти более 50 лет, Черчу пришлось повысить цены и снизить объемы производства, чтобы сохранить корзины для будущих поколений своей семьи. «Раньше я мог ехать 15 минут по дороге [для материалов], и теперь мне нужно ехать 8-10 часов, а также арендовать грузовик. Мне стало дорого делать корзины ». Статус этой давней традиции и доступность этого прекрасного искусства изменились в мгновение ока, что делает его более важным, чем когда-либо, видеть корзины лично и понимать, что Они представляют.
Работа Орландо Дуги. (Брайан Эрик Сена) Орландо Дуги - модельер из штата Навахо, чьи наряды и инновационные модели были представлены на подиумах Нью-Йоркской недели моды. Современная работа Дуги бросает вызов предвзятым представлениям о том, что квалифицируется как «искусство коренных американцев», и это было поддержано рынком. «Они пытаются продвигать современных художников коренных американцев, но они по-прежнему дорожат старыми художниками. Они изо всех сил стараются привлечь всех на этот рынок - мне это нравится, и я думаю, что делает его таким успешным ».
Все эти художники и многие другие будут демонстрировать свои работы на Индийском рынке в эти выходные, 19-20 августа 2017 года. Хотите ли вы создать коллекцию или увидеть широту работ талантливых, увлеченных художников в историческом окружении В Санта-Фе, на индийском рынке, каждый найдет что-то для себя, благодаря множеству путей, объединяющих самые разные фоны.
