Начав свою карьеру в то время, когда современный графический дизайн только начал лететь, Иван Чермаев, который умер 2 декабря в возрасте 85 лет, быстро стал одним из самых влиятельных голосов в этой области. Родившись в Лондоне в 1932 году, он переехал в Соединенные Штаты со своей семьей в подростковом возрасте. Современный дизайн обитал в его костях. Он был сыном Сергея Ивана Чермаева, известного чеченского архитектора и просветителя. Иван посещал Гарвардский университет и Институт дизайна в Чикаго (основанный как Новый Баухауз), прежде чем посещать Школу искусств и архитектуры Йельского университета. В Йельском университете он работал с легендарным швейцарским дизайнером Гербертом Маттером и американскими мастерами Элвином Эйзенманом и Брэдбери Томпсоном.
В 1957 году, через несколько лет после выпуска, он основал фирму в Нью-Йорке со своим другом и одноклассником Томасом Гейсмаром. Chermayeff & Geismar быстро стала одним из ведущих консультантов по дизайну в стране.
Команда создала идентичности для Mobil, Xerox, Pan Am, Chase Manhattan Bank и других растущих гигантов корпоративной Америки. Chermayeff & Geismar помогли создать сложный новый подход к бизнес-коммуникациям в условиях растущей экономики данных и услуг.
«Для Уинстона Черчилля: Годы дикой природы», спектакль Mobil Masterpiece Theatre на PBS, Чермаев изобразил часто изображаемого государственного деятеля в виде каракулей белых линий между котелком и сигарой. (Купер Хьюитт) 
Многие из самых влиятельных плакатов Чермаева служили заядлым спонсорам Mobil в искусстве. (Купер Хьюитт) 
В оперном афише 1978 года на зазубренном отрезке красной бумаги изображен взрывной взрыв баритона. (Купер Хьюитт) 
В 1970 году Chermayeff создал фирменный бланк и графический стиль для тогдашнего Музея дизайна Купера-Хьюитта. (Купер Хьюитт) Среди клиентов Chermayeff & Geismars также были ведущие культурные учреждения, от MoMA до театра шедевров. Бизнес и культура были тесно связаны - многие из наиболее влиятельных плакатов Ивана Чермаева служили активному спонсорству Мобил искусства.
В оперном афише 1978 года на зазубренном отрезке красной бумаги изображен взрывной взрыв баритона. Для Уинстона Черчилля: Годы дикой природы, спектакль Mobil Masterpiece Theatre на PBS, Чермаев по-новому изобразил часто изображаемого государственного деятеля, наложив на него каракули белых линий между котелком и зажженной сигарой. Свежий, вырезанный из бумаги стиль Ивана принес некоторые из самых запоминающихся культурных плакатов эпохи.
Смитсоновский институт часто получал таланты и проницательность Ивана Чермаева. В 1998 году он и его коллеги создали комплексную систему визуальной идентификации для Смитсоновского института.
Здесь простой символ солнечных лучей и заниженная типография призваны объединить разнообразную коллекцию музеев и исследовательских центров Института.
Смитсоновский институт уже использовал версию солнца. Чермаев использовал его в единой системе и сделал его более современным (Смитсоновский институт) Для Смитсоновского музея и сада скульптур Хиршхорна в 2010 году Chermayeff & Geismar создали сильный типографский знак, подчеркивающий двойные HH в середине названия музея - создавая смелый контрапункт институциональному солнцу. (Логотип Хиршхорна функционирует аналогично собственному фирменному логотипу Купера Хьюитта, разработанному Эдди Опара в Pentagram в 2014 году).
Иван Чермаев легко справился с любой проблемой графического дизайна: от создания классного, рационального решения для разросшейся организации до создания игривого повествовательного коллажа. Когда Чермаев был введен в Зал славы Клуба художественных директоров в 1981 году, его цитировали: «Дизайн - это не искусство. Дизайн не очень важен. Дизайн не всегда лучше, чем ничего. Дизайн - это решение проблем - реальных, важных или неважных проблем. Проблемы дизайна не являются проблемами дизайнера; это проблемы клиента. Поэтому дизайн должен основываться на разумном понимании этих проблем, их целей и стремлений ». Чермаев получил все самые высокие награды в своей области, в том числе Золотую медаль AIGA и Национальную награду за лучший дизайн за 2014 год Купера Хьюитта.
В 1970 году он создал фирменный бланк и графическую идентификацию для «Музея дизайна Купера-Хьюитта». Чтобы отметить переход музея из центра города Купер-Юнион в новое место расположения музея в особняке Эндрю Карнеги, Иван разместил архитектурный проект. фасада особняка на фирменном бланке, рядом с шрифтом без засечек в асимметричном расположении. Отпечатанный в единственном оттенке синего цвета, бланк помог придать музею теплый, реальный голос. В то время как графическая идентичность музея изменилась за эти годы, наш голос остался теплым.
Chermayeff был блестящим дизайнером, талантливым художником и поставщиком уникального визуального языка. Национальный музей Смитсоновского музея Купер Хьюитт издавна считал Чермайева уважаемым коллегой и другом. Все мы в Cooper Hewitt и Smithsonian Institution очень дорожим памятью об этом добром и грациозном дизайнере, который повлиял на поколения дизайнеров и создал незабываемые ориентиры в культурном ландшафте нашего времени.
Версия этой статьи первоначально появилась на веб-сайте Национального музея Смитсоновского института им. Купера Хьюитта.
