Искусство с использованием бескислотной бумаги, стеклянных и деревянных рам. Когда искусство не сохраняет себя, это обычно предостерегающая история. Рассмотрим экспериментальный и, в конечном счете, разрушительный рецепт краски Леонардо для битвы при Ангиари - его утраченную и часто оплакиваемую фреску. Но когда художники создают произведения, которые не рассчитаны на длительный срок? В Соединенных Штатах сразу вспоминаются только мистические примеры, такие как скульптура Теодора Рузвельта на жаркой Всемирной выставке 1904 года, полностью сделанная из масла. И еще есть перформанс-арт; артист однажды играл на скрипке на углу улицы Нью-Йорка, надев ледяные коньки на тающие глыбы льда.
Восток предлагает больше философских примеров непостоянного искусства. На протяжении веков тибетские буддийские монахи создавали мандалы, круглые планы этажей, раскрывающие ум Будды, сделанные из сложных узоров из ярко окрашенного песка. Прошлой осенью я был свидетелем того, как тибетские монахи заканчивали и разрушали богато украшенную мандалу. Они пели и сметали его песок в стеклянную банку. Затем они вылили песок в соседнюю реку, дрожащее, тонкое знамя размытого зеленого, красного, желтого и синего цветов в черные воды. Буддисты верят, что все вещи непостоянны; таким образом, они чтят краткость жизни.
В странном отражении тибетских мандал Цай Го-Цян, известный современный китайский художник, обливает бумагу традиционным порохом, взрывая ее перед любопытными зрителями. Он также создает фейерверки, воздушные потоки света и дыма. Он называет такие работы эфемерными картинами - празднование непостоянного искусства, весь цветной песок и порох.
