Базирующаяся в Нью-Йорке журналистка Кэтлин Макгиган занимается искусством, архитектурой, дизайном и культурой. Она написала для Newsweek, журнала New York Times, Harper's Bazaar, Rolling Stone и ARTnews . В последний раз она писала для Смитсоновского института художника Алексея Рокмана.
Вы написали профили нескольких художников. Что вам нравится в этом типе назначения?
Я думаю, что интересно выяснить, как работают художники и как они выдвигают свои идеи и каковы их намерения. Многие художники не очень хорошо говорят о том, что они делают и почему они это делают. Я думаю, что мне повезло, что у меня были предметы, которые были очень заинтересованы в разговоре об их искусстве и делали это артикулировано.
Что привлекло вас к этой истории о Уэйне Тибо?
Когда я начал исследовать, я вышел в Интернет, и там было видео, которое он сделал для CBS Sunday Morning . Что мне понравилось в нем, так это то, как он говорил об искусстве. Он был очень практичным и непритязательным, но очень ясным.
Как вы поступили с отчетом?
Я отправился в Калифорнию сразу после того, как у него было большое ретроспективное шоу, открытое в Художественном музее Крокера в Сакраменто. Это было действительно удовольствие. Иногда вам нужно проявить изобретательность, чтобы подумать о местах, где можно проводить интервью, чтобы вы могли увидеть своего персонажа или предмета в небольшом количестве действий. Я просто очень хотел, чтобы он провел меня через шоу. Было замечательно быть перед его работой и заставить его говорить о картинах. Затем я поговорил с ним наедине. У его покойного сына есть галерея в Сакраменто, месте, где Тибо хранит много работы, которую он не обязательно показывал. Он показал мне много частей, которые я не видел прежде - другой раздел работы его жизни.
Я думаю, что большое удовольствие для любого репортера, освещающего культуру, - это встретиться и поговорить с некоторыми из этих фантастических деятелей искусства в Америке. Он чрезвычайно открыт и с ним легко общаться. Было интересно услышать о вещах, которые повлияли на него, о музеях мира, которые он любит, о художниках, которые действительно важны для него, как он на самом деле работает. Он скромный человек. Я думаю, будет справедливо сказать, что он художник, который является его самым острым критиком. Если у вас есть одна из 20 картин, которые вам нравятся, он считает, что это хорошо.
Он сделал себе имя, рисуя выпечку и другие предметы обихода, но другие его работы - мультфильмы и городские пейзажи - демонстрируют масштаб его талантов.Что вы находите наиболее интересным в его работе?
Самое интересное в этом то, что он пытается сделать с краской. Причина, по которой он рисует одни и те же предметы снова и снова, заключается в том, что он пытается не создать что-то более реальное или нарисовать самый совершенный кусок торта, который вы когда-либо видели, а делать разные вещи в каждой картине - чтобы увидеть, он может генерировать свет с помощью цвета, чтобы увидеть, соединит ли он определенные цвета, какие эффекты он получит. Он работает с тенью. Он работает над композицией, поэтому я сравнил его в этом произведении, как и многие другие критики, с некоторыми из великих художников-натюрмортов прошлого, таких как Шарден или 20-го века Джорджио Моранди.
Что было самым большим сюрпризом?
Я думаю, что самым большим сюрпризом для меня было то, насколько он ценит все виды искусства. Он просто чувствует, что в акте человеческого творчества есть что-то достойное. Он был известен тем, что покупал искусство в Доброй воле. Я не думаю, что он получает так много идей для своих собственных работ из таких картин, но он ценит настоящее произведение искусства, независимо от того, насколько оно любительское.
Что вы надеетесь, что читатели заберут из этой истории?
Я всегда был человеком, который думал, что было бы веселее пойти в музей и действительно тратить время на просмотр трех, четырех или пяти картин, а не тратить два часа на то, чтобы посмотреть на 50 картин. Идея, что вы действительно смотрите на вещи очень усердно и пытаетесь понять, как художник создал эффект или иллюзию, может действительно обогатить опыт взгляда на искусство. Я думаю, что он действительно сторонник смотреть, действительно смотреть и видеть. Я надеюсь, что люди приходят с некоторой признательностью за это.
