Художник-таинственный человек в Японии 18-го века создал сцены удовольствия в жанре укиё-э. Спустя столетие исчезла одна из трех необычно больших картин свитков в триптихе, которая была одной из его шедевров. Затем, более ста лет спустя, пропавшая работа снова появилась. Сыщики мира искусства не имеют ни малейшего представления, где была картина в течение прошедших лет.
Китагава Утамаро (1753-1806), таинственный человек, считался одним из выдающихся практиков укиё-э, картин, изображающих «плавающий мир» удовольствия. Эти работы были особенно привлекательны для быстро индустриализирующегося Запада, который стал одержим Востоком, миром, который считается экзотическим и манящим. Неважно, что изящные куртизанки, изображенные со взмахами шеи, безупречными вздернутыми волосами и красиво драпированными кимоно, были тем, что мы бы назвали в современном языке «секс-работниками». В то время точность и гармоничность стиля этих картин, а также романтическое, глянцевое изложение предмета оказало сильное влияние на западный мир, стремящийся уйти от периода часто пугающих перемен.
Новая выставка в галерее Артура М. Саклера в Смитсоновском институте «Изобретая Утамаро: вновь открывшийся японский шедевр» объединяет три масштабные картины Утамаро, которые всегда предназначались для совместного просмотра. Одна из трех работ, « Снег в Фукагаве», исчезла из публичного обозрения в конце 19-го века и не появилась на свет до 2014 года, что вызвало волнение в мире искусства, которое привело к этому шоу.
Немного подробностей истории жизни Утамаро известны. К 1790-м годам художник получил известность в Японии своими сценами из кварталов удовольствий старого Эдо, как называли Токио. Его издатель тщательно продвигал его как знатока женщин и женской красоты. В страшном инциденте незадолго до своей смерти он столкнулся с проблемами с правительственными цензорами. Он был заключен в тюрьму и, наряду с несколькими другими художниками, находился под стражей в течение 50 дней.
Две картины в триптихе, отделенные друг от друга и от недавно обнаруженной работы, в конечном итоге попали в Соединенные Штаты. Чарльз Ланг Фриер, основатель Смитсоновской галереи искусств Фриер, купил Луну в Синагаве в 1903 году, и она является частью постоянной коллекции Фриера. Его родная картина « Вишневые цветы в Йошиваре » находится в коллекциях Атолея Уодсворта в Хартфорде, штат Коннектикут, с 1950-х годов. С открытием в 2014 году давно потерянного третьего члена трио, Snow at Fukagawa, в Музее искусств Окада в японском городе Хаконэ, триптих теперь можно увидеть в полном объеме. Но эта выставка, которая объединяет три работы, не всегда была бы возможна.
Эта картина из шёлкового свитка Британского музея считается портретом художника Китагавы Утамаро. (Creative Commons, Британский музей) По завещанию Чарльза Фреера в музей, который он основал, произведения из его коллекции не могут быть переданы в другие учреждения и не могут быть выставлены за пределами музея. Фрир рассматривал свою коллекцию в целом и хотел, чтобы это было так. Он, конечно, не мог предвидеть существование прилегающего к музею Артура М. Саклера, которого не было на момент его смерти.
В 1990-х годах, переосмысление намерений Фриера позволило выставить работы из Галереи Фриера в Sackler. Как объясняет старший куратор японского искусства в Sackler Джеймс Улак: «Мы можем контекстуализировать важные произведения в их более широком смысле. У вас может быть шедевр великого художника, но теперь мы можем привнести другие, дополнительные произведения. Вы видите произведение в сравнении с другими подобными работами и тем, как они вписываются в произведение художника ».
Но поскольку Фреер уточнил, что его собранные работы нельзя одолжить, показ галереи Саклера станет единственным местом, где все три произведения Утамаро можно будет увидеть вместе.
В дополнение к трио картин, выставка помещает Утамаро в более широкий контекст с книгами, гравюрами и картинами, которые позволяют переоценить художника. Особенно интересны две фотографии из коллекции Британского музея, которые показывают часть путешествия этого триптиха.
Движение, известное как Japonisme, было мощной силой на арт-рынке Парижа конца 19-го века, и опытный дилер по имени Зигфрид Бинг был частью группы, которая извлекла выгоду из открытия Японии на Запад, экспортируя искусство Востока в столицы Европы и США. Работы Ukiyo-e с их стилизованными изображениями стройных, красивых женщин были особенно успешными. Бинг, который был немцем по происхождению, но жил в Париже, управлял одной из самых выдающихся галерей Востока в то время. Основатель группы под названием La Société des Amis de l'Art Japonais (Общество друзей японского искусства), он бежал с опрометчивой группой художников, которые разделяли его интересы, включая Мэри Кассат, Винсента Ван Гога и Джеймса Макнил Уистлера.,
Картины Утамаро появились в Париже в 1880-х годах, и Бинг попытался организовать продажу Британскому музею двух из трех - Вишневого цвета в Йошиваре и Снега в Фукагаве . Он сфотографировал две монументальные картины и отправился в Лондон. Хотя музей отказался от покупки произведений, в нем сохранились фотографии, которые демонстрируются на нынешней выставке в Sackler. Приглашенный куратор Джули Нельсон Дэвис объясняет, что небольшая часть художественного мира раскрыла блокнот регистратора Британского музея, показывающий получение этих фотографий от Bing.
Но почему только два из трех произведений триптиха были выставлены на продажу? Как Сноу в Фукугаве - и только эта картина - вернулся в Японию? И где триптих проживал до 1880-х годов? Похоже, что крупномасштабные картины принадлежали семье Зенно, которая жила в Тогичи, к северу от Токио. «Семья Зенно была очень богатой, и поэтому могла иметь достаточно места, чтобы показать одну или даже все три картины», - отмечает приглашенный куратор Дэвис. «Мы также думаем, что семья Зенно, возможно, заказала картины».
Дэвис объясняет, что очень редко можно увидеть картины висящего свитка такого большого размера. Обычно в этом масштабе делаются только стоящие экраны или настенные росписи. «Картины также необычны тем, что они не подписаны. Это приводит нас к вопросам о том, как их можно было использовать », - говорит Дэвис. Имеющиеся данные свидетельствуют о том, что картины были выставлены в храме в 1879 году, что неудивительно из-за их размеров. Вскоре после этого они появились в Париже. Но вопросы остаются, говорит Дэвис. «Мы все еще пытаемся выяснить, кто их экспортировал».
А потом еще несколько лет Фукагавы в снегу, в которой есть все идеи голливудского триллера. Работу в последний раз видели на выставке в универмаге в 1948 году, во время оккупации Японии во время Второй мировой войны. В японских универмагах часто размещаются художественные галереи, что может показаться странным в США, но это обычное явление. Снятая с выставки всего через несколько дней по неизвестным причинам, картина не была видна до ее открытия три года назад. Кураторы Саклера предполагают, что это было в частной коллекции, но они точно не знают.
«Директор музея Окада пишет, что его сердце билось от увиденной картины, которая, по его мнению, была потеряна навсегда», - говорит куратор Дэвис. «Мы надеемся, что источник когда-нибудь будет раскрыт. Это одна из тех ситуаций, когда вы просто думаете: «Вау, это действительно странно». Вокруг всего этого проекта столько загадок ».
«Изобретая Утамаро: новый японский шедевр» будет в Sackler с 8 апреля по 9 июля 2017 года. Специальные мероприятия, связанные с выставкой, включают беседу с сокураторами Джеймсом Улаком и Джули Нельсон Дэвис 8 апреля в 2 часа дня; и выступления японского бродвейского мюзикла 1970-х годов, посвященного жизни Утамаро, 30 июня в 13:00, 1 июля в 13:00 и 16:00 и 2 июля в 13:00 и 16:00.
