https://frosthead.com

Когда плакат, рекламирующий концерт, так же увлекателен, как музыка, вы знаете, что слушаете Чичу

Наряду с прекрасным списком перуанских групп, таких как «Los Wembler de Iquitos» и «Tutuma», в этом году посетители Смитсоновского фольклорного фестиваля смогут встретиться и посетить известного перуанского художника-графика Педро «Monky» Толодео за работой в Студия воссоздана на Национальном Молле в Вашингтоне, округ Колумбия

Из этой истории

2015 Смитсоновский фольклорный фестиваль

Связанный контент

  • Взгляд на перуанское искусство вырезания из тыквы
  • Дюжина ремесленников из Перу сплетет траву на 60-футовый подвесной мост в Вашингтоне, округ Колумбия

Уличные постеры Монки стали синонимом синкопированного, высокоэнергетического ритма музыкального жанра, называемого чича, который охватывает мигрирующее население, процветающее в столице Лиме. Это музыка, которая черпает энергию с улиц.

Пионер этого постерного движения, Monky разработал рекламные плакаты для целого ряда перуанских поп-групп в ярких фосфоресцентных цветах. Ярко окрашенные страницы наклеиваются на стены и барьеры на улицах и в окрестностях Лимы.

Чича - это сочетание музыки, визуального искусства и стиля жизни, основанное на культурном происхождении мигрирующих индейцев Перу и смешанной расы, городского пролетариата, некоторые из которых заработали деньги на нефтяном буме конца 20-го века на Амазонке и которые имеют город затопили неформальными пригородами или «трущобами». Этот драматический процесс перемещения и иммиграции вдохновил одну из форм поп-музыки и поп-культуры, которая отличает этих новых городских иммигрантов от представителей среднего и высшего классов, которые смотрят в Западную Европу для их культурных моделей.

Монки родился в 1962 году в сельской провинции Хунин. В конечном итоге он отправился в Лиму в качестве повара и рабочего. Перед переездом в столицу он создавал плакаты только одного цвета, но после переезда он расширил свою палитру в дико насыщенную гамму ярких неоновых цветов. Он говорит, что на его творчество влияют пейзажи, традиционная скульптура и традиционный костюм.

Одной из самых известных икон чича был певец по имени Эль Чакалон, который начал свою карьеру в 1977 году и был антигероем рабочей молодежи, представляя все, что презирала культурная и экономическая элита страны. Как и Элвис Пресли в послевоенной Америке, он был ярким, электрическим и мятежным, и он дал голос рабочему классу и раскулаченным. Когда он умер в 1994 году, в разгар его популярности на его похороны пришли 20 000 человек.

Музыковедение Чича

Формальные музыковеды могут обозначить то, что перуанцы называют чичей, разнообразными, но разными музыкальными стилями. Большая часть репертуара состоит из форсированных версий стиля песни Huayno перуанского нагорья. В отличие от более традиционного стиля горного пения, в чича очень мало мелисмы или длинных мелодичных импровизаций на одном гласном, как в опере. В стихах и структуре хора проявляются такие черты, как зов и реакция, а также мульти-ритмы африканской музыки. Если вы внимательно слушаете гитарные риффы, вы даже можете услышать намек на афро-попку нигерийского Фела Кути. Перуанцы могут сказать, что если это звучит как чича, то, вероятно, это чича.

Лирика пронизана испытаниями и невзгодами иммигрантов, прибывающих в город, в основном индийского происхождения или происхождения Местицо, с их многочисленными темами любви и смерти и рассказами о повседневной борьбе.

В одной из своих песен, озаглавленной «Muchacho Provinciano», Эль Шакалон жалуется:

я встаю рано

Пойти с моими братьями

Ayayay - работать

У меня нет отца или матери

Не моя лающая собака

У меня есть только надежда

В чиче нет ничего эзотерического. Это звучит грубо, непристойно и на вашем лице - немного похоже на мелодичный кантри-кантри-музыку в Соединенных Штатах. В то время как музыка - явление рабочего класса, и с музыкальной точки зрения эти электрогитары стиля 1960-х не могут быть остановлены, и барабаны просто крутятся.

Танец, который он вдохновляет, характерен для доколумбовой индийской культуры, ближе к тому, что посторонние считают сдержанным перетасованием, а не к «восторженным» и драматическим движениям афро-кубинских танцоров, к которым привыкли американцы. Чича - действительно смешанный жанр, который говорит о перуанской жизни, культуре и искусстве конца XX и начала XXI века.

Чича Постер Арт

Помимо музыкального выражения высокогорных мигрантов в столицу Перу, музыка является частью того, что один писатель назвал «горизонтальной революцией», где новые культурные формы возникают из смешения тем разных этнических групп в новых городских контекстах, включая традиционное искусство плаката, с графическим стилем, преобразованным из традиционного "квадратного шрифта" в те, у которых буквы и поток намного более круглые.

Поскольку стиль разразился так быстро на сцене, между группами было огромное соревнование, чтобы люди приходили на их концерты в места, называемые чичадромос . Типография плакатов часто соотносилась с определенной группой. По мере того как плакаты становились популярными, ряд ключевых семей, таких как братья Уркухуаранга, сумели создать свои собственные типографии, чтобы производить плакаты для своих клиентов. Некоторые говорят, что витиеватые узоры на постерах берут свое начало в индийских перуанских текстильных узорах из центральных Анд.

Монки и другие, подобные ему, сделали плакаты для некоторых из более громких имен в перуанской поп-музыке, таких как «Chacalón», «Los Shapis» и «Alegría». Когда его спрашивают, откуда происходит его творчество, он отвечает: «Я изобретаю свое творчество, я делаю это по-своему, индивидуально. Также в зависимости от ощущения и требований личности каждой группы. Мое творчество не зависит. Моя работа [соответствует] музыке и окружающей среде, и класс людей, у каждого человека есть свое имя, свой стиль, и мой стиль согласуется с этим ».

Древние инковские корни Чича

Хотя чича является последним воплощением перуанской популярной музыки, его корни уходят в глубину веков. В 1553 году испанский конкистадор Франсиско Писарро убил Атауальпу, короля инков, и вошел в столицу Куско как завоеватель королевства инков Перу. Вскоре после этого восстали инки, и испанцы жестоко подавили это восстание. Эти два события изменили каждый аспект Перу; его демография, экономика, политика и религия. Это также изменило свою музыку.

Как описывает этномузыколог Бруно Неттл в своей классической книге « Народная и традиционная музыка западных континентов», с появлением растущего числа испанских конкистадоров музыка и музыкальные инструменты эпохи Возрождения (народные и классические) были привезены во дворцы и домохозяйства колониального Перу. Церковные органы, лютни, альты, европейские флейты и трубы были импортированы и воспроизведены на месте. Миссионеры представили григорианское песнопение, хоровые гимны и ранние формы гитары в отдаленных сельских районах.

Поскольку большинство ранних испанских иммигрантов были мужчинами, которые вступали в брак на местном уровне, мелодии, которые были общими для Испании, смешались и чередовались с местными индийскими мелодиями. В конце концов, даже самые бедные из индейцев высокогорья взяли на себя струнные инструменты испанца, такие как гитара, но изменив их так, чтобы они могли сопровождать характерные пятитональные (пентатонические) шкалы, которые все еще так характерны для музыка потомков высокогорных инков, индейцев кеча и аймара из горных районов Перу.

Испанцы также импортировали африканских рабов, которые принесли свои хоровые гармонии и сложные полиритмы в прибрежные районы Латинской Америки. В течение 20-го века их смешанные креольские потомки породили кумбию, популярную музыку с сильным африканским влиянием, которая вырвалась из Колумбии в последние десятилетия, преобразовав популярную музыку соседних стран, таких как Перу и Эквадор.

В течение последних 40 лет кумбия стала невероятно популярной в Перу, а затем столкнулась с традицией высокогорных инков (и некоторыми другими стилями, такими как кубинская поп-музыка, а также педали вау-вау и электрогитары, пришедшие из Соединенных Штатов). Штаты) рождение музыкального и художественного стиля под названием чича. Неудивительно, что этот инклюзивный музыкальный стиль назван в честь одноименного доколумбового высокогорного алкогольного напитка. У него также есть амазонская музыкальная версия, проиллюстрированная Ное Фанчином из чичской группы "Juaneco Y Su Combo", который был известен тем, что принимал амазонский галлюциноген, ayahuesco, возможно, чтобы выразить свою солидарность с менее известными индейцами Амазонии из Перу, живущими в низменности.

Оливье Конан, основатель нью-йоркской группы Chicha Libre, описывает музыку, похожую на британские группы шестидесятых, такие как Eric Clapton и The Cream, когда-то имитирующие афро-американский блюз. Фактически, одна из самых больших групп Chicha была названа «The New Cream», в честь Эрика Клэптона, предполагая, что часть музыкальной тайны Chicha заключается в том, что, хотя она и является перуанской, она не знает музыкальных границ.

Ежегодный Смитсоновский фольклорный фестиваль с участием Перу: Пачамама будет проходить с 24 по 28 июня и с 1 по 5 июля в Национальном торговом центре в Вашингтоне, округ Колумбия. Педро «Монки» Толодео продемонстрирует свои техники шелкографии и выступит с посетителями 25-28 июня. и 1-5 июля.

Джошуа Коган, отмеченный наградами фотограф, который стремится документировать исчезающие культуры, отправился в Лиму, чтобы сфотографировать музыкантов и артистов музыкальной индустрии Чича.

Когда плакат, рекламирующий концерт, так же увлекателен, как музыка, вы знаете, что слушаете Чичу