Среди его коллекций птичьих гнезд, ракушек и скрюченных палочек в манхэттенской мастерской художника Теда Мюхлинга - белый фарфоровый морской конек, изготовленный из плесени XVIII века. С его вьющимся хвостом и ухмыляющимися зубами, существо чувственно и игриво; это рококо во всей красе.
«Можно сказать, что людям было весело», - говорит Мюлинг. Хотя дизайнер известен своими минималистскими украшениями, в последнее время он черпает вдохновение в беззаботных формах рококо. «Сейчас люди стремятся направиться к рококо, - говорит он, - потому что минимализм ударил в стену».
Это идея новой выставки в Cooper-Hewitt, Национальном музее дизайна - «Rococo: The Continuing Curve, 1730-2008», до 6 июля. «Я знал, что многие современные дизайнеры экспериментируют с формами Rococo как выходом из положения. о модернизме ", говорит куратор Гейл С. Дэвидсон. Она говорит, что видит эту выставку как способ «заставить людей, так сказать, интересоваться рококо через заднюю дверь». Основанный на природных формах, таких как вода и морские ракушки, рококо возникло во времена правления французского короля Людовика XV (1710-1774) - преднамеренная реакция на жесткие, симметричные конструкции, популярные при его предшественнике, Людовике XIV. Книга, в которой были представлены образцы ювелирного дела Жюре-Оре Мейсонье, изданная около 1748 года, помогла распространить стиль в Европе и Америке. Серебряная супница Meissonnier, являющаяся основным моментом шоу Купера-Хьюитта, воплощает изобилие стиля, с его завитыми листьями и овощами, увенчанными раками и куропаткой.
«Я полностью влюбился в его дизайн», - говорит Мюлинг, вдохновленный Мейсонье, когда создавал свои «подсвечники для веток» 2003 года, один из которых включен в выставку. Изделия, изготовленные на Мюнхенском фарфоровом заводе, работающем с 1747 года, были отлиты из кедровых палочек, закрученных ветром.
Можно сказать, что Мюлинг и другие современные художники, чьи работы представлены на выставке, восстают против модернизма 20-го века, о чем свидетельствует «Барселонский стул» Людвига Мис ван дер Роэ или картины Пита Мондриана. Модернизм с его дисциплинированными линиями отклонил орнамент и сосредоточился на простоте и практичности. Или, как говорит Дэвидсон, «у модернизма не было чувства юмора».
Хотя Мюхлинг далек от 18-го века, он разделяет чаяния мастеров той эпохи, которые стремились превратить функциональные объекты в искусство. «Дизайн может улучшить что-то такое маленькое, как выпить стакан воды», - говорит он. С этой целью один из его следующих проектов - тщательно продуманная люстра. Указывая на прототип, сделанный из дешевых пластин, скрученных вместе, он говорит, что он представляет ярусы, переполненные фарфоровыми богами и богинями, с животными, заглядывающими вниз по краям. Как раки и куропатка на серебряной супнице Мейсонье, их единственной целью будет восхищение.
«Подсвечники» художника Теда Мюлинга 2003 года были вдохновлены дизайном рококо (Музей Дона Фримена / Купера-Хьюитта, Си-Си)
